Página de Exemplo de Programas e Departamentos

 

logo critical textualO Programa em Crítica Textual tem por principal objetivo a formação de segundo e terceiro ciclo de estudantes interessados nesta área do saber. A Crítica Textual apresenta-se como uma disciplina dotada de autonomia científica, que pode ser aprofundada sem prejuízo das relações de vizinhança que mantém com áreas como as ciências da linguagem, a literatura, a história, os estudos culturais e a filosofia. Possui um objeto próprio (o estudo dos modos de produção, transmissão e preservação dos enunciados, sobretudo escritos, mas também, e cada vez mais, de todos os tipos de enunciado, verbais ou não verbais); possui metodologias próprias, apuradas em aliança com outras disciplinas afins, e um discurso reflexivo com que controla e renova os seus fundamentos teóricos; possui ainda um largo campo de aplicações práticas, que se traduz principalmente na construção da tríade das edições eruditas (facsimiladas, diplomáticas e críticas) mas influencia igualmente os processos de editoração e revisão, próprios da edição comum, e está presente nas experiências de edição electrónica e hipertextual.

Aos alunos é exigida cultura humanística de base, adquirida ou não no quadro das licenciaturas fornecidas pelas faculdades de Letras e de Ciências Humanas. A frequência de disciplinas de Crítica Textual, que integram algumas licenciaturas, é uma vantagem, mas não uma condição exclusiva.

 

Docentes

Ângela Correia

Professora Auxiliar

Área de Literaturas, Artes e Culturas, Departamento de Literaturas Românicas, Centro de Linguística

azul-ferrete@letras.ulisboa.pt

 

Ângela Correia

Professora Auxiliar

Área de Literaturas, Artes e Culturas, Departamento de Literaturas Românicas, Centro de Linguística

azul-ferrete@letras.ulisboa.pt

 

Ângela Correia

Professora Auxiliar

Área de Literaturas, Artes e Culturas, Departamento de Literaturas Românicas, Centro de Linguística

azul-ferrete@letras.ulisboa.pt

 

 

Cursos

Mestrado em Crítica Textual

O Mestrado em Crítica Textual centra-se no estudo dos modos de produção, transmissão e preservação dos enunciados, sobretudo escritos mas também outros, verbais ou não verbais. Aplicando conhecimentos teóricos e metodológicos adequados, permite a análise e proposta de meios para tornar acessíveis tais enunciados, que podem ser diferentes tipos de edição erudita, edição electrónica, revisão de original para edições comuns, transposição de edições para corpora especializados, inventários orgânicos de documentos, descrições codicológicas ou manuscriptológicas, entre outros.

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Doutoramento em Crítica Textual

Integrado no Programa em Crítica Textual, este doutoramento oferece a cada doutorando a possibilidade de construir um percurso inteiramente personalizado em função de cada projecto de investigação, propondo uma formação abrangente no conhecimento dos processos de produção e transmissão dos textos. De acentuado perfil interdisciplinar, fomenta uma estreita relação com áreas como as ciências da linguagem, a literatura, a história, os estudos culturais e a filosofia, habilitando para o trabalho editorial com textos de qualquer época.

O doutoramento organiza-se em seis semestres (180 ECTS). Inicia-se com a frequência de um curso de doutoramento de dois semestres (60 ECTS), constituído por dois seminários obrigatórios e três opcionais. Seguem-se quatro semestres de investigação autónoma e escrita da tese de doutoramento, sob a orientação de um ou mais professores (60 ECTS), prevendo-se também a frequência de dois seminários de orientação. Os doutorandos podem ser dispensados de todos ou de parte dos seminários, substituindo-o(s) pela participação em projectos de investigação e/ou pela realização de planos de trabalhos com supervisão.

Leccionado por um corpo docente especializado e internacionalmente reconhecido, permite uma relação estreita com a investigação desenvolvida de modo particular por um dos centros da Faculdade de Letras: o Centro de Linguística da Universidade de Lisboa (CLUL).

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Seminários

Mestrado

Oferta lectiva 2023/2024 (em breve)

Doutoramento

Oferta lectiva 2023/2024 (em breve)

Teses

Disponibilizam-se aqui trabalhos elaborados no quadro dos seminários de Mestrado e Doutoramento em Crítica Textual da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa:

  • Aline Silva, Cátia Ferreira, Celina Agostinho, Giselle Pereira, Jessica Firmino, Margarita Dimitrova, Osamu Mizunuma, Rita Teles e Vivian Silva, 2012, Breve Memorial dos Pecados de Garcia de Resende (Esperança Cardeira)
  • Marta Pedrosa, Reconstituição do ms. L da Crónica Geral de Espanha de 1344 (1ª parte), Relatório final de estágio do Mestrado em Crítica Textual, Lisboa, 2012
  • Sílvia Miranda, Reconstituição do ms. L da Crónica Geral de Espanha de 1344 (2.ª parte), Relatório final de estágio do Mestrado em Crítica Textual, Lisboa, 2013
  • Beatriz Camps, Dois Ensaios de M.S. Lourenço: Estudo de Variantes, Tese de mestrado em Crítica Textual, Lisboa, 2013

 

Outras Informações

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Contactos

Directora do Programa em Crítica Textual

Prof. Doutora Esperança Cardeira

Email: ecardeira@campus.ul.pt

Programa em Crítica Textual

logoO Programa em Crítica Textual foi fundado em 2008, por iniciativa de João Dionísio, e funciona de forma ininterrupta desde então, formando Mestres e Doutores cujos interesses se multiplicam pelas diversas áreas do pensamento relacionadas com a edição de textos antigos e modernos, literários e não literários.

O ensino da Filologia e da Crítica Textual na Faculdade de Letras decorria já, porém, em período muito anterior, o que possibilitou de resto a própria existência do Programa em Crítica Textual. A nossa história começou, portanto, muito antes da formalização do Programa, em 2008. Vários separadores desta página (História; Antigos Professores; Antigos alunos) serão em breve dedicados à memória de um magistério na FLUL a que o Programa em Crítica Textual dá continuidade.

Os estudantes procuram-nos por reconhecerem a solidez dos nossos programas e o prestígio do nosso corpo docente. Também porque somos o único Programa de estudos pós-graduados do País sobre edição de textos a incluir, nos seus planos de estudos, reflexão e prática sobre texto antigo, além de texto moderno. Esta combinação, que exige competências específicas do corpo docente, permite valorizar distintivamente o curriculum dos nossos estudantes, quer eles pretendam seguir um percurso académico, quer prefiram optar por um percurso profissional.

Somos igualmente procurados por quem, num mundo onde o trabalho previsível vai sendo, ou será em breve, substituído por IA, pretende desafiar-se e evoluir através do pensamento científico e da prática orientada por métodos criticamente definidos, que visam a criação de conhecimento. Por quem se preocupa com os meios de autenticação de autoria humana, no mundo que se avizinha.

O Programa em Crítica Textual acolhe com entusiasmo estudantes que tenham já em mente o desenvolvimento de um projeto filológico ou especificamente de edição de texto, e que tenham preparação prévia na área da Crítica Textual.

Recebe com o mesmo entusiasmo aqueles que, tendo formação superior noutra área, demonstrem interesse por desbravar caminho na Crítica Textual e vontade em fazê-lo. Não nos faltam exemplos de sucesso com estudantes chegados de outras áreas do conhecimento a quem devemos a multiplicação de pontos de vista e o enriquecimento dos diálogos.

 

Mestrado em Crítica Textual

O Mestrado em Crítica Textual prepara especialistas em edições complexas de textos literários e não literários, em suporte de papel ou em suporte digital. Os nossos mestres são recursos preciosos em qualquer organização que se dedique à publicação de edições académicas e científicas (estudos, edições acompanhadas de estudos e/ou de anotações, edições digitais, revistas indexadas, projetos científicos e outros equivalentes) e ao tratamento dos materiais necessários à edição e ao estudo (manuscritos, livros anotados etc.) dos textos. O Mestrado em Crítica Textual permite assim igualmente adquirir competência para avaliar as edições disponibilizadas pelo mercado editorial e fazer recomendações sobre as melhores edições, com base em critérios objetivos e na experiência, quer no âmbito dos média, quer em instituições públicas e privadas.

O Mestrado, centrado na área científica de Línguas e Ciências Filológicas, permite uma escolha entre o ramo científico (a concluir com a apresentação e defesa de uma dissertação) e o ramo profissionalizante (a concluir com a realização de um estágio e a apresentação e defesa de um relatório de estágio).

Para a realização de estágios, apoiamo-nos num protocolo com a Imprensa Nacional, com o Serviço de Edições da Biblioteca Nacional e com a Biblioteca da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Incentivamos e apoiamos também os nossos estudantes na identificação de outras editoras onde desejem estagiar e com as quais possamos estabelecer protocolos de colaboração para a realização de estágios.

Plano de Estudos

1.º ano (S1 e S2): curso de especialização

História da Crítica Textual | Produção de Textos | Transmissão de Textos |Tópicos de Crítica Textual I | Tópicos de Crítica Textual II

2.º ano (S3 e S4): investigação e redação do trabalho final

Ramo científico: Seminário de Orientação | Opção livre (12 ECTS) | Dissertação

Ramo profissionalizante: Seminário de Orientação | Opção livre (12 ECTS) | Estágio e Relatório de estágio

Créditos totais: 120 ECTS

Duração total: quatro semestres

Informação Útil

Vagas: 10 | Acreditação A3ES: com acreditação em 2022 por seis anos | Registo em vigor na DGES | Horário: Diurno | Regulamento do Mestrado em Crítica Textual

Contacto: MA-critica.textual@letras.ulisboa.pt

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Doutoramento em Crítica Textual

O Doutoramento em Crítica Textual visa o pensamento sobre os fenómenos da criação de quaisquer textos literários e não literários, assim como os fenómenos da transmissão de textos, desde época antiga ou desde época mais recente. Abrange igualmente as diversas práticas de edição (incluindo a digital) e o pensamento sobre estas práticas, que permitem o progresso do conhecimento, não só sobre os textos editados, mas também sobre a ciência da edição.

O curso tem início com a frequência de seminários (dois obrigatórios e três opcionais) durante quatro semestres (120 ECTS). Seguem-se dois semestres de investigação autónoma e redação de uma dissertação de doutoramento inédita e original, sob orientação de um ou mais professores (60 ECTS).

A frequência dos seminários pode ser substituída pela participação em projetos de investigação reconhecidos pela Comissão Científica do Programa em Critica Textual ou por um plano de trabalhos sob supervisão, igualmente reconhecido pela mesma Comissão.

Plano de Estudos

1.º ano (S1 e S2): curso de doutoramento

Tópicos Avançados em Crítica Textual I | Tópicos Avançados em Crítica Textual II | Opções (60 ECTS) Veja a oferta letiva atual aqui.

2.º ano (S3 e S4): investigação orientada

Seminário de Orientação I (30 ECTS) | Seminário de Orientação II (30 ECTS)

3.º ano (S5 e S6): tese

Investigação e redação (60 ECTS)

Créditos totais: 180 ECTS

Duração total: seis semestres

Informação Útil

Vagas: 8 | Horário: diurno | Regulamento do Doutoramento em Crítica Textual

Contacto: MA-critica.textual@letras.ulisboa.pt

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Professores

Ângela Correia

Diretora do Programa em Crítica Textual

angela correia

 

Professora Associada da Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa, e investigadora do Centro de Linguística da mesma Universidade. Publicou dois ensaios sobre a lírica dos trovadores galego-portugueses, que incluem a edição crítica de sátiras e cantigas de amor: Ama. A Importância de um nome no conhecimento dos Trovadores Galego-Portugueses (Bibliotrónica Portuguesa, 2017) e O Outro Nome de «Don Estevan». Oito Sátiras relacionadas com Sancho II de Portugal (Biblioteca Nacional, 2021), área de estudos a que dedicou diversa bibliografia. Editou criticamente seis romances e dois dramas de Camilo Castelo Branco (Imprensa Nacional, 2013-2023), e duas obras de crítica literária de Vitorino Nemésio (Imprensa Nacional, 2019). Defendeu, em 2001, uma tese de doutoramento sobre as cantigas de amor do trovador português Joam Soares Coelho.
João Dionísio

joaodionisio

 

Professor Catedrático da Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa, e investigador do Centro de Linguística da Universidade de Lisboa. Publicou recentemente uma nova edição crítica de Frei Luís de Sousa, de Almeida Garrett (Imprensa Nacional, 2022), e de O Labirinto da Saudade e outros ensaios sobre a cultura portuguesa, de Eduardo Lourenço (Fundação Calouste Gulbenkian, 2023). Dele também saíram nos últimos anos Os Livros de M. S. Lourenço (FLUL/Imprensa Nacional, 2023) e Doença Bibliográfica, sobre espólios e edições de autores modernos (Imprensa Nacional, 2021). Apresentou, em 2001, uma tese de doutoramento sobre a influência de João Cassiano no Leal Conselheiro, de D. Duarte.
Cristina Sobral

cristinasobral

 

Professora Associada com agregação da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Doutora em Literatura Portuguesa pela mesma Faculdade. Investigadora do Centro de Linguística da Universidade de Lisboa. Diretora da Cátedra Camilo Castelo Branco. Colaboradora da BITAGAP (Bibliografia de Textos Antigos Galegos e Portugueses), da Universidade da Califórnia. Coordenadora do Corpus de Textos Antigos em Português até 1525. Editora crítica de textos antigos portugueses: Flos Sanctorum de 1513; Primeira Crónica dos Lóios, de Paulo de Portalegre. Editora crítica de romances de Camilo Castelo Branco. Autora de diversos estudos sobre as tradições textuais (manuscritas e impressas) de textos hagiográficos medievais e modernos e sobre os processos de escrita camiliano e queirosiano.
Fernando Brissos

brissos

 

Professor auxiliar da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, onde tem lecionado disciplinas no âmbito da linguística histórica, da crítica textual e da linguística portuguesa. Investigador do Centro de Linguística da Universidade de Lisboa, do Linguistik Zentrum Zürich [Centro de Linguística da Universidade de Zurique], do Grupo de Pesquisa em Dialetologia e Geolinguística da Universidade de São Paulo e do Grupo de Pesquisa Sociogeolinguística da Universidade Federal de Uberlândia. Doutor em Linguística Portuguesa, especialidade de Linguística Histórica, pela Universidade de Lisboa, onde também fez um pós-doutoramento sobre metodologias inovadoras aplicadas à variação linguística. Foi docente de Estudos Portugueses da Universidade de Zurique e diretor da Cátedra Carlos de Oliveira do Instituto Camões/Universidade de Zurique. Tem proferido conferências em vários países e publicado estudos nos domínios da linguística histórica (incluindo dialetologia) e da crítica textual. Igualmente tem orientado alunos nesses domínios em instituições de vários países.
Nuno Medeiros

nmedeiros

 

Professor Auxiliar da Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa, e investigador do Centro de Estudos Comparatistas da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, colaborando ainda com o Centro de História da Universidade de Lisboa e o Instituto de História Contemporânea da Universidade Nova de Lisboa. Doutor em Sociologia da Cultura, pela Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa, com uma tese sobre a edição para o grande consumo no Portugal contemporâneo, estudando o caso da editora portuguesa Romano Torres, ativa entre 1885-1886 e 1990. A sua área de especialização principal é o estudo social e histórico da cultura e comunicação escritas, impressas e digitais, bem como da edição de livros e da sua circulação, em Portugal e no Brasil. Recentemente, publicou Livro, Trânsitos e Inovações: Configurações Culturais, Históricas e Sociais da Edição (2024). No prelo encontra-se O Livro em Questão: Ensaios Sobre a Edição e o Editor.
Elena Lombardo

elena lombardo

 

Professora Auxiliar Convidada da Universidade de Lisboa e investigadora do Centro de Linguística da mesma instituição (Grupo de Filologia). Doutorada em Crítica Textual pela Universidade de Lisboa, com uma tese dedicada à tradição manuscrita e à edição digital da Crónica do Xarife Mulei Mahamet e d'el-Rey D. Sebastião. Desenvolve investigação em Filologia Digital, centrando-se na edição filológica digital de textos portugueses, com destaque para as crónicas dos séculos XV a XVIII. Coordena o Projeto "Sebástica Manuscrita" e a iniciativa "Do pergaminho ao computador: editar manuscritos na Era digital".

Seminários

História da Crítica Textual

(12 ECTS, S1, 2.ª, 14-18, João Dionísio)

A história da crítica textual é a história dos modos como se fazem e se apresentam edições de texto baseadas directamente em testemunhos. Estes modos têm sido múltiplos ao longo do tempo, mas convergem em torno de duas ideias aparentemente antagónicas: a síntese e a análise. O programa deste seminário procura, primeiro, explorar as ideias de síntese e de análise com base nas propostas de Karl Lachmann e de Joseph Bédier; e, depois, observar reflexos dessa tensão na edição da Crónica Geral de Espanha de 1344 elaborada por Lindley Cintra.

 

Transmissão de Textos

(12 ECTS, S1, 4.ª, 14-18, Ângela Correia)

A operação de emenda, durante o processo de edição de textos cujos autores já desapareceram, há mais ou menos tempo, é das mais exigentes em fundamentação e enquadramento. Cada caso, consideradas todas as circunstâncias de criação, de publicação, de transmissão do texto, pode exigir ponderação específica e resposta própria. A transmissão do conto «Tanta Gente Mariana», de Maria Judite de Carvalho, levanta a questão da resposta adequada a diferentes tipos de erros de autor. A edição crítica do romance camiliano Carlota Ângela é uma lição sobre como a condição de texto inacabado constitui um freio no processo de emenda. A edição crítica de cantigas trovadorescas, como a de Ai flores, ai flores do verde pino, de D. Dinis, revela-se um importante e repetido alerta para que a emenda se deve manter a salvo de expetativas. A prática regular de edição crítica e, portanto, de emenda, precedida de ponderação, seguida de fundamentação, constituirá experiência importante para os estudantes.

 

Produção de Textos

(12 ECTS, S1, 3.ª, 14-18, Cristina Sobral)

Depois da morte de um autor, a sua obra não será mais alterada, a não ser, em condições estudadas em Transmissão de Textos, por entidades que lhe são alheias. Até ao momento da morte do autor, existe sempre a possibilidade de alteração do texto por sua vontade, documentada em diferentes tipos de testemunhos. Este seminário estuda o processo de criação literária documentado em testemunhos sobre os quais incidiu, em graus diferentes, a vontade do autor, com destaque para os testemunhos autógrafos, manuscritos ou dactiloescritos. Procura questionar e definir conceitos usados pela crítica genética para o estudo dos processos de escrita, sem esquecer que estes processos são complexos e que se relacionam com processos de transmissão, permitindo-nos refletir, de forma mais global, sobre a escrita enquanto catividade intelectual. Para este estudo serão consideradas obras de Camilo Castelo Branco ou de outros autores, das quais disponhamos de testemunhos autógrafos, e que nos permitam praticar dois tipos de edição, a genética e a crítica.

 

Tópicos de Crítica Textual – Edição de Original

(12 ECTS, Ângela Correia – Este seminário não abrirá em 2026-27)

A edição de um texto original implica a relação de um editor com um autor vivo (romancista, ensaísta, investigador, poeta, tradutor, técnico...). Nesta relação, a articulação entre editor e autor assenta no pressuposto de que há papéis exclusivos desempenhados no palco do mesmo texto, mas também que o editor exerce uma influência de contornos mais ou menos definidos sobre o autor. Refletir sobre os limites desta influência, os modos de a exercer, as ferramentas tecnológicas e retóricas que se podem usar, os processos e as fases por que passa (ou pode passar) permite tomar consciência de como agilizar as interações de editor e autor. Durante o trabalho de edição, as propostas de intervenção do editor podem ter natureza estrutural, e podem relacionar-se com a consistência, a correção ou a elevação de estilo; quer se apoiem num livro de estilo institucional, quer tal livro não exista ou não tenha sido formalizado. Praticar a intervenção sobre textos, em todas estas vertentes, no pressuposto do diálogo com um autor, que terá a última palavra sobre o seu texto, é importante para assegurar uma experiência mais profícua.

 

Tópicos de Crítica Textual I: O Cânone Linguístico

(12 ECTS, S2, 4.ª, 14-18, Fernando Brissos)

Só podemos editar cabalmente textos de outras épocas se soubermos a história da língua ou línguas respetivas. Por outro lado, só podemos estudar a história de línguas com longa tradição escrita, como o português, se soubermos explorar os respetivos testemunhos textuais. Este seminário proporciona formação avançada no domínio da linguística histórica, mais concretamente da história do português, para o estudante de Crítica Textual, que tem questões e problemas específicos. Os alunos aprendem, sempre em ambiente prático e com recurso a documentos medievais e modernos, as respostas a questões como: que português começa a ser escrito no século XIII? Que português é levado, nas naus dos Descobrimentos, para fora da Europa? Como se consegue responder a questões como estas a partir da análise de textos que foram escritos, em contextos fundamentalmente desconhecidos, por pessoas que [também?] não conhecemos? A interdisciplinaridade, característica nuclear da Crítica Textual, forma parte integrante do programa, na medida em que estabeleceremos pontes para outros ramos do conhecimento (sobretudo a história, a cultura e a literatura).

 

Tópicos de Crítica Textual I: Edição e editores: a construção da cultura escrita

(12 ECTS, S2, 5.ª, 16-20, Nuno Medeiros)

Neste seminário estudar-se-á a edição de livros em âmbito contemporâneo, procurando compreender os fenómenos e os processos editoriais como gestos sociais de produção cultural com as suas particularidades, envolvendo ligações de natureza múltipla, lógicas variadas e inscrições diversas, a partir de práticas e intenções corporizadas por uma vasta gama de indivíduos e entidades coletivas. O propósito fundamental é, assim, contribuir para o aprofundamento e a pluralidade dos olhares de natureza sistemática e crítica que analisem a produção cultural editada e posta a circular (nas suas formas impressa, eletrónico-digital, áudio ou outra), com vista à construção social da cultura escrita, enquanto processo central na modernidade.

 

Tópicos de Crítica Textual II: Edição Digital

(12 ECTS, S2, 3.ª, 9-13, Elena Lombardo) 

Como editar um texto em plena era digital? Qual o lugar e a função da Crítica Textual num contexto marcado pela aceleração tecnológica? Que transformações trouxe o digital aos conhecimentos e aos métodos desta disciplina? O presente seminário propõe uma reflexão crítica em torno destas questões, a partir da prática de preparação de edições filológicas digitais. O programa acompanha todas as fases do processo editorial: desde o planeamento da edição, à codificação do texto em XML-TEI, até à conceção de interfaces de leitura/utilização. Ao longo do seminário, os participantes terão a oportunidade de trabalhar com textos diversos: antigos e recentes, em prosa e em verso, que permaneceram manuscritos e que chegaram a ser impressos, conservados em cópias de terceiros ou em documentos redigidos pelo/a próprio/a autor(a) – por exemplo, autógrafos de Sophia de Mello Breyner Andresen, Fernando Pessoa e Eça de Queirós, manuscritos inéditos da Crónica de D. Sebastião, atribuída a Fr. Bernardo da Cruz (século XVI), excertos dos Contos e Histórias de Proveito e Exemplo, de Gonçalo Fernandes Trancoso, e de Os Lusíadas, de Luís de Camões.

Teses

Últimas teses defendidas

 

Doutoramento

 

Mestrado

 

Entrevistas sobre Edição

Um diálogo aberto sobre edição, nos mais diversos ângulos. Organização: Ângela Correia, Inês Hortas Marques, Vânia Carvalheiro.


30 de abril de 2026
A edição académica, com Justine McConnell, King's College London

Ouça o podcast aqui

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Convidada

justine mcconnellJustine McConnell. Prior to coming to King’s College in 2016, Justine was a Leverhulme Early Career Fellow at the University of Oxford, researching contemporary African, Caribbean, and ancient Greek poetics. She had previously held postdoctoral fellowships at Northwestern University in Illinois and at the Archive of Performances of Greek and Roman Drama (APGRD) at Oxford. She has a BA in Classics from Cambridge, an MPhil in English Literature from Bristol, and a PhD from Royal Holloway, University of London. She is the author of Black Odysseys: The Homeric Odyssey in the African Diaspora since 1939 (OUP, 2013), Performing Epic or Telling Tales (co-authored with Fiona Macintosh; OUP, 2020), and Derek Walcott and the Creation of a Classical Caribbean (Bloomsbury, 2023). She has also co-edited four volumes: Ancient Slavery and Abolition: From Hobbes to Hollywood (OUP, 2011), The Oxford Handbook of Greek Drama in the Americas (OUP, 2015), Ancient Greek Myth in World Fiction since 1989 (Bloomsbury, 2016), and Epic Performances from the Middle Ages into the Twenty-First Century (OUP, 2018).

Responsáveis pela condução da entrevista

nuno medeirosNuno Medeiros é professor no Programa em Cultura e Comunicação da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa e docente da área de Literaturas, Artes e Culturas e do Departamento de História. É graduado em Sociologia, mestre em Sociologia Histórica e doutor em Sociologia da Cultura pela Universidade Nova de Lisboa. É investigador integrado do Centro de Estudos Comparatistas da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, colaborando ainda com o Centro de História da Universidade de Lisboa, o Instituto de História Contemporânea da Universidade Nova de Lisboa e o Centro de Estudos em Teorias da História e Historiografias da Universidade Federal do Sul e Sudeste do Pará. Tem-se especializado no estudo sociológico e histórico do livro, da edição, da livraria, da leitura e da cultura e comunicação impressas e digitais.

ines de saInês de Sá frequenta o último ano da Licenciatura em Línguas, Literaturas e Culturas na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Ao longo do seu percurso académico, tem manifestado especial interesse pela área da crítica textual e edição de texto, pelo que prepara a sua candidatura ao Mestrado em Crítica Textual oferecido pelo Programa em Crítica Textual da FLUL.

 

 


3 de novembro de 2025
Entrevista a Hernando Cabarcas, editor e investigador

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Convidado

hernando cabarcasHernando Cabarcas, investigador e editor, responsável pelo projeto Voy loja: invocación y tergiversación (León de Greiff 1925-2025-1425...).

 

 

 

Responsáveis pela condução da entrevista

prof joao dionisioJoão Dionísio, Professor Catedrático da Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa, e investigador do Centro de Linguística da Universidade de Lisboa, é Diretor da Área de Línguas e Culturas da FLUL, foi diretor do Programa em Crítica Textual entre 2010 e 2013, presidente da European Society for Textual Scholarship, e responsável pelo Grupo de Filologia do Centro de Linguística da Universidade de Lisboa. Publicou recentemente uma nova edição crítica de Frei Luís de Sousa, de Almeida Garrett (Imprensa Nacional, 2022), e de O Labirinto da Saudade e outros ensaios sobre a cultura portuguesa, de Eduardo Lourenço (Fundação Calouste Gulbenkian, 2023). Dele também saíram nos últimos anos Os Livros de M. S. Lourenço (FLUL/Imprensa Nacional, 2023) e Doença Bibliográfica, sobre espólios e edições de autores modernos (Imprensa Nacional, 2021).

laura campo sepulvedaLaura Campo Sepúlveda é licenciada em Literatura e especializada em Edição de Textos. É editora e revisora de textos académicos e literários em espanhol, bem como redatora cultural. Em 2024, ganhou a bolsa para novos investigadores em estudos editoriais do Ministério da Cultura da Colômbia e atualmente é mestranda em Crítica Textual pela Universidade de Lisboa.

 

 


7 de novembro de 2024, 12h
O serviço de edições da Biblioteca Nacional de Portugal

Ouça o podcast aqui.

Convidada

cristina gouveia Cristina Gouveia é coordenadora do Serviço de Atividades Culturais e Relações-Públicas da Biblioteca Nacional de Portugal que integra a área de edições, exposições e relações-públicas. Entre 2022 e 2024, foi responsável pela área de edições da BNP. Antes, entre 2000 e 2015, coordenou o Centro Nacional de Banda Desenhada e Imagem da Câmara Municipal da Amadora. É mestre em Museologia e Património e doutoranda em História Contemporânea na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa.

 

Responsáveis pela condução da entrevista

angela correiaÂngela Correia é Professora na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, onde dirige o Programa em Crítica Textual, e é investigadora no Centro de Linguística da mesma Universidade. Especialista em Crítica Textual, tem-se dedicado ao estudo e edição das cantigas dos trovadores galego-portugueses, assim como ao estudo de outras obras medievais e ao estudo e edição de outros autores, como Camilo Castelo Branco e Vitorino Nemésio.

 

vania carvalheiroVânia Carvalheiro é doutoranda em Crítica Textual na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Concluiu o Mestrado em Crítica Textual na mesma Faculdade com a defesa do relatório de estágio intitulado «Estudo genético dos Opúsculos de José Leite de Vasconcelos», sob a orientação do Professor Fernando Brissos. Enquanto investigadora do Centro de Linguística, tem trabalhado no projeto de edição das obras de Leite de Vasconcelos, sendo também sobre a vida e obra deste autor que os seus estudos têm incidido.

 


13 de março de 2025, 12h
A edição digital

Ouça o podcast aqui

Veja o vídeo aqui

Convidada

elena spadiniElena Spadini is an associated researcher at the University of Bern and a research navigator at the University of Basel, working in digital humanities and in particular scholarly editing projects. Her background is in romance philology and her research interests span from medieval manuscripts to born-digital literary sources. She is guest editor of the RIDE (https://ride.i-d-e.de/) issues on software reviews and has published on various aspects of digital philology, such as automatic collation, semantic web, data modelling and reuse.

 

Responsáveis pela condução da entrevista

sandra boto

Sandra Boto é Investigadora Auxiliar Convidada da Cátedra High Performance Computing da Universidade de Évora, desde agosto de 2024. Entre 2020 e 2024 desenvolveu o projeto From the past to the future: the platform of the Portuguese expression folk balladry (CEECIND/00058/2018) na Universidade NOVA de Lisboa. Doutorou-se em Línguas, Literaturas e Culturas: Estudos Literários pela Universidade NOVA de Lisboa, com a tese As Fontes do Romanceiro de Almeida Garrett. Uma Proposta de Edição Crítica (2012). A sua investigação de doutoramento foi desenvolvida com o apoio de uma bolsa concedida pela Fundação para a Ciência e Tecnologia, bem como o projeto de pós-doutoramento O Romanceiro de Almeida Garrett. A edição crítica integral em formato digital, acolhido pelo Centro de Literatura Portuguesa da Universidade de Coimbra e pelo Centro de Investigação em Artes e Comunicação da Universidade do Algarve, foi desenvolvido entre 2013 e 2019. Ensinou e investigou na Universidad de Huelva, na Universidade do Algarve e na Universitat Autònoma de Barcelona, onde dirigiu o Centro de Língua Portuguesa do Instituto Camões. Da sua experiência docente, destaca-se o ensino de Português para Estrangeiros, de Literatura Espanhola e de Humanidades Digitais.

elena lombardo

Elena Lombardo é doutoranda em Crítica Textual na Universidade de Lisboa. Ocupa-se da edição filológica digital de crónicas portuguesas, tendo experiência com textos dos séculos XV a XVIII. Atualmente, dedica-se à Crónica do Xarife Mulei Mahamet e del-Rey D. Sebastião. É colaboradora do Grupo de Filologia do Centro de Linguística da Universidade de Lisboa, onde fundou o Projeto Sebástica Manuscrita.

 

 

ines bico

Maria Inês Bico é estudante de doutoramento, com uma bolsa de investigação atribuída pela Fundação para a Ciência e Tecnologia (FCT) ao abrigo do Centro de Linguística de Universidade de Lisboa (CLUL). Concluiu, em 2021, o mestrado em Crítica Textual pela Facultadade de Letras da Universidade de Lisboa. Os seus tópicos de investigação são: crítica textual, linguística, processamento da linguagem natural e colação automática.

 

5 de março de 2024, 15h30, FLUL, Anf. III
O Plano editorial e os processos de edição da Imprensa Nacional

Ouça o podcast aqui

Convidados

paula mendes Paula Mendes é editora-chefe da Imprensa Nacional. Formou-se na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (FLUL), sendo licenciada em Linguística (1994) e mestre em Edição de Texto e Crítica Textual (2000). Concluiu também a pós-graduação em Estudos Editoriais (FLUL – 1995).

 

claudio garrudo Cláudio Garrudo é diretor editorial e cultural da Imprensa Nacional, cofundador e presidente da direção da Associação de Arte Contemporânea Isto Não É Um Cachimbo, cofundador do Mapa das Artes, o Mapa de Arte Contemporânea de Lisboa, do PIPA – Programa da Imagem e da Palavra da Azinhaga e diretor editorial da Série Ph. dedicada à fotografia portuguesa.

 

Responsáveis pela condução da entrevista

ivo castroIvo Castro é Professor Emérito da Universidade de Lisboa, em cuja Faculdade de Letras ensinou desde 1969, nas áreas de Literatura Portuguesa e Crítica Textual. É também investigador do Centro de Linguística da Universidade de Lisboa. A sua formação académica compreende uma licenciatura em Filologia Românica (FLUL - 1969) e um doutoramento em Linguística Portuguesa (FLUL - 1993). Ao longo da sua carreira de docente, orientou cerca de meia centena de dissertações e publicou mais de uma centena de artigos científicos e capítulos de livros, além de livros e edições. Entre outros cargos, presidiu à comissão instaladora da Associação Portuguesa de Linguística (APL), foi diretor da Cátedra de Estudos Galegos da FLUL (1995-2004) e é membro do conselho editorial da Imprensa Nacional, onde coordena as edições críticas das obras de Fernando Pessoa, Camilo Castelo Branco e José Leite de Vasconcelos. Em 2023, foi distinguido com o grau de Doutor Honoris Causa pela Universidade de Santiago de Compostela.

 

ines marquesInês Marques é licenciada em Jornalismo e Comunicação pela Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra. Concluiu o Mestrado no Programa em Crítica Textual da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa em 2023, com uma dissertação intitulada Diversidade e Unidade Textual na Tradição Editorial Portuguesa. É bolseira do CEComp-UL e colaborou no projeto "iForal - Forais medievais portugueses: uma perspetiva histórica e linguística na era digital" (CH-UL). Prepara a candidatura a doutoramento na área da literatura medieval portuguesa.

 

Conferências sobre Edição

O Programa em Crítica Textual convida editores com trabalhos em curso, para partilharem connosco desafios, conquistas, reflexões, perspetivas.


27 de fevereiro de 2025, FLUL, sala B112.B
Editar um cancioneiro em evolução: as Cantigas de Santa Maria de Afonso X, o Sábio

stephen parkinson

Stephen Parkinson é director do Centro para o Estudo das Cantigas de Santa Maria da Universidade de Oxford, e coordenador da Oxford Cantigas de Santa Maria Database e do projecto de edição critica das Cantigas, ambas iniciadas em 2005. Doutorado em Linguística em 1981, foi professor de Linguística na Universidade de Aberdeen de 1976 a 1988, e professor de Língua e Linguística Portuguesas na Universidade de Oxford de 1988 até jubilar-se em 2015. É autor de mais de 40 artigos sobre as Cantigas e a Lírica Medieval Galego-Portuguesa, e editou Alfonso X the Learned, Cantigas de Santa Maria: an Anthology (MHRA; 2015),  Cobras e Son. Papers on the Texts, Music and Manuscripts of the Cantigas de Santa Maria (Legenda, 2000), Companion to Portuguese Literature (Tamesis 2009, com T.F. Earle and C. Pazos Alonso) e Reading Literature in Portuguese (Legenda 2013, com C. Pazos Alonso).

Organização: Ângela Correia e Beatriz Ribeiro


14 de novembro de 2024, Zoom
Considerações em torno da edição da Crónica de D. Afonso V

thomas earle

O Doutor Thomas Earle é Professor de Estudos Portugueses na Universidade de Oxford desde 1968, e Professor Catedrático desde 1996, tendo-se jubilado em 2014. É autor de vários livros e outras publicações acerca da literatura portuguesa, principalmente do século XVI, que abrange uma temática diversa, incluindo a poesia, lírica e épica, o teatro e a prosa histórica. Em 2024 sairá uma edição, da sua autoria, da Crónica de D. Afonso V de Rui de Pina.

Organização: Elena Lombardo e Maria Martins

Veja o vídeo aqui

Cursos livres

O Programa em Crítica Textual oferece um conjunto de Cursos Livres à comunidade em geral e, em condições especiais, aos inscritos no mestrado e doutoramento em Crítica Textual.

Para se inscreverem, os interessados deverão preencher a ficha disponível aqui e enviá-la por e-mail para sa.graduados@letras.ulisboa.pt  ou para sa.posgraduados@letras.ulisboa.pt. Caso o cursoreceba o número mínimo de inscrições para se realizar, os interessados receberão, em resposta, uma referência multibanco para pagamento do valor correspondente, após o que estarão inscritos e poderão participar no curso livre. Não será possível anular a inscrição, nem serão devolvidos valores de inscrição por impossibilidade de comparência.

 

Financiado por:

Logotipos PRR

 

Paginação em InDesign: ferramentas e práticas

O objetivo deste curso livre é capacitar para trabalhar com o programa InDesign e conhecer as regras básicas da tipografia. Serão apresentadas as várias ferramentas e explicadas as funções adequadas ao tratamento de texto e de imagem, à paginação, além dos recursos disponíveis on-line. Demonstrar-se-á como criar um PDF para e-book e/ou impressão e suas especificidades. Veja o programa aqui. O curso será lecionado por Cristina Ferreira, que desenvolve trabalho na área da paginação e tratamento de imagens desde 1990, na Biblioteca Nacional de Portugal. É obrigatório trazer computador portátil com o programa InDesign já devidamente instalado.

Próximas datas: a indicar.

Número mínimo e máximo de vagas: 3-25

Custo: Público em geral – 50 euros | Bolseiros de ação social – 20 euros | Estudantes do Programa em Crítica Textual – 20 euros

Contacto para esclarecimentos: programa.critica.textual@letras.ulisboa.pt


Da ideia à publicação: Investigação em Humanidades

Responsáveis: Inês Marques, Vânia Mendes, Ângela Correia

A transição entre a licenciatura e os cursos de pós-graduação exige aos alunos do campo das humanidades o domínio de variados conceitos relacionados com a escrita e linguagem académica, os direitos de autor e o plágio, a seleção de fontes primárias e secundárias e a publicação em periódicos de referência. Neste contexto, a idealização de projetos e a aplicação de metodologias de trabalho rigorosas depende da compreensão de todas as etapas que envolvem a elaboração de um projeto científico, desde a sua conceção até à publicação e/ou financiamento. Durante o curso livre, os estudantes poderão adquirir as ferramentas necessárias para iniciarem o seu percurso na investigação científica, alcançarem bons resultados nas unidades curriculares de licenciatura e, possivelmente, obterem financiamento ou oportunidades de publicação para os seus projetos de investigação. O curso contemplará ainda o desenvolvimento, redação e apresentação de um breve artigo que servirá de exercício prático de aplicação dos conteúdos estudados ao longo das sessões.

Próximas datas: 1 de julho de 2026 a 20 de julho de 2026 (segundas e quartas, 14h–18h)

Número mínimo e máximo de vagas: 4-30

Custo: Público em geral – 24 euros | Bolseiros de ação social e Inscritos no Mestrado e Doutoramento em Crítica Textual – 5 euros

Contacto para esclarecimentos: programa.critica.textual@letras.ulisboa.pt

Saiba mais aqui.

 

Atividades

Ciclo de Aulas Abertas – O Texto e a Língua

o texto e a lingua

 

Um percurso pela História da Língua, a Linguística Histórica e a Crítica Textual, num conjunto de conversas com especialistas que exploram, a cada sessão, um período histórico distinto. Entre setembro de 2025 e maio de 2026, os encontros bimestrais convidam o público a mergulhar na mudança linguística e nos textos que a testemunham. Mais informações neste site.

18-09-25 a 14-05-26

Oficinas de Edição Digital

oficinas de edicao digital

 

Um espaço de partilha e discussão sobre práticas de edição filológica digital. Trata-se de encontros mensais, de frequência gratuita e abertos a todos os que têm projetos de edição digital em curso. Mais informações neste site.

2025-2026

Visita à Casa-Museu de Camilo Castelo Branco, S. Miguel de Seide

visita casa museu camilo castelo branco

 

Em maio, estudantes do Programa em Crítica Textual rumaram até Seide, em Famalicão, para uma visita guiada à casa onde o autor viveu os últimos anos de vida e escreveu grande parte da sua obra. Esta visita complementou os estudos desenvolvidos no Programa em torno da obra do autor, e enriqueceu a cultura geral de todos os participantes.

10-05-2025

Visita à Tipografia Popular. Museu do Seixal

visita museu seixal

 

A visita, guiada por Eduardo Palaio, responsável pelas atividades no espaço museológico, e por Ana Sonsino, ex-estagiária do Museu e doutoranda em Crítica Textual, foi organizada por Carolina Pita, mestranda em Crítica Textual. Para memória ficou um vídeo da visita sobre os processos tipográficos ali explicados. Veja-o aqui.

2-11-2024

Apontamentos de Progresso

apont progress

 

O Programa em Crítica Textual reúne-se regularmente, pelo menos duas vezes por ano, para que mestrandos e doutorandos possam apresentar e discutir, em conjunto, o andamento dos respetivos projetos de tese; as dificuldades enfrentadas e as conquistas alcançadas. Pretende-se com esta partilha o apoio mútuo e o estímulo intelectual que sempre resulta das conversas entre aqueles que enfrentam problemas científicos afins. São também convidados professores de outras áreas científicas, para que o diálogo resulte enriquecido por diferentes perspetivas.

29-01-2024 | 13-05-2024 | 26-09-2024 | 09-01-2025 | 26-09-2025

Natal do PCT

natalpct2023

 

No Gabinete do Programa em Crítica Textual com as mãos de mestrandos, doutorandos, docentes e familiares, foi erguida uma singular árvore de Natal, depois de terem sido feitos enfeites variados com restos de papel, cartão, fitas velhas tornadas laços e lacinhos. Houve bolos e bolachas, brindes e muita alegria natalícia.

22-11-2023 | 27-11-2024 | 26-11-2025

Receção às caloiras

rececao caloiras

Antigos e atuais professores, antigos e atuais estudantes do PCT foram convidados para acolhermos a nova turma de mestrandas, num singelo convívio durante o qual um jogo nos permitiu conhecer melhor todos os presentes e gargalhar um pouco. Todos saíram carregados de livros oferecidos.

21-09-2023 | 26-09-2024

 

Antigos Professores

Professores que lecionaram no Programa Em Crítica Textual

As biobibliografias dos Professores que fazem parte da história do Programa em Crítica Textual e da docência de Filologia na Faculdade de Letras foram redigidas por estudantes do Programa. Para que a memória não se perca, nem se interrompa.

O projeto permanece em elaboração, pelo que os textos poderão vir a ser melhorados com correções ou mais informações; serão acrescentadas as biobibliografias já anunciadas, e outras por anunciar. Se quem nos lê tiver correções a apontar, informações, sugestões de nomes a acrescentar, agradecemos que nos contacte para a seguinte morada de e-mail: programa.critica.textual@letras.ulisboa.pt

Edição dos textos: Ângela Correia
Revisão das referências bibliográficas: Vânia Carvalheiro
Coordenação: Inês Hortas Marques, Ângela Correia, Elena Lombardo, Maria Inês Bico
2025


 

Elsa Pereira (-) Tem como alma mater a Universidade do Porto, onde concluiu uma Licenciatura (2003), um Mestrado (2007) e um Doutoramento (2013). Foi bolseira de Doutoramento (2008-2011) e de Pós-Doutoramento (2014-2019) da Fundação para a Ciência e a Tecnologia. Foi investigadora contratada pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (2019-2025) e lecionou no programa de Crítica Textual entre 2018 e 2025. Integra o conselho diretivo da European Society for Textual Scholarship. A sua investigação tem privilegiado os estudos textuais e de edição, nos paradigmas analógico e digital. Publicou uma edição crítico-interpretativa da poesia de Jorge da Câmara (ca.1619-1649) e uma edição crítico-genética das obras de João Penha (1839-1919), além de diversos artigos em revistas científicas internacionais.


Esperança Cardeira (1957–) nasceu em Lagos e formou-se na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. A sua tese de doutoramento em Letras, com especialização em Linguística Portuguesa, orientada por Ivo Castro e defendida em 1999, foi publicada pela Imprensa Nacional-Casa da Moeda com o título Entre o Português Antigo e o Português Clássico (2005), e tornou-se uma referência nos estudos de História da Língua. Ao longo da sua formação, foi aluna, entre outros, de Lindley Cintra, Paul Teyssier, Celso Cunha e Maria Ana Ramos, figura fundamental do seu percurso académico. Concluiu o mestrado em Linguística sob orientação de Ivo Castro, com a dissertação Contributo para o Estudo da Norma Ortográfica no Scriptorium de Alcobaça (1431–1446). Foi colega neste curso de Rita Marquilhas, entre outros que viriam a lecionar na FLUL. Lecionou na Faculdade de Letras entre 1987 e 2024; no Programa em Crítica Textual, de que foi diretora, assegurou a disciplina Tópicos de Crítica Textual II: o Cânone Linguístico, de 2011 a 2024. Além da História da Língua e da Crítica Textual, o seu leque de interesses de investigação abrange a Lexicografia, Dialetologia, Literatura e História da Cultura Portuguesa. Entre outros trabalhos, publicou O Essencial sobre a História do Português (2006), uma Gramática Histórica do Português Europeu (2021) e preparou as edições semidiplomáticas de sete textos incluídos no Corpus de Textos Antigos: Do Dia do Juízo (2019); Do Inferno (2019); O Quicunque Vult per Linguajem (2019); Vida de Santa Maria Egipcíaca (2015); Vida do Honrado Infante Josafat, Filho d’el Rei Avenir (2015); Vida de Santa Eufrosina (2014); Vida de Tarsis (2014). Integrou a direção do Centro de Linguística da Universidade de Lisboa.

Elena Lombardo

Cardeira, E. (s.d.) Curriculum vitae. CIÊNCIAVITAE . [consultado pela última vez em 15-10-2024].
Cardeira, E. (s.d.) Comunicação pessoal. [consultado pela última vez em 15-10-2024].


Ivo Castro (1945–) nasceu em Lisboa. Iniciou o percurso académico na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, tendo concluído a licenciatura em Filologia Românica em 1969, com a edição crítica de seis poemas de Frei Jerónimo Baía. Em 1984, conclui o doutoramento em Linguística Portuguesa com uma tese de edição e estudo do Livro de José de Arimateia. A carreira docente, iniciada em 1969, estendeu-se ao longo de quase meio século. A aposentação acontece em 2013, e em 2016 é distinguido com o título de Professor Emérito. Ao longo dos anos, foram vários os cargos que ocupou: diretor da Cátedra de Estudos Galegos (1995–2004), diretor do Departamento de Linguística Geral e Românica (2004–2006), diretor do Centro de Linguística (2008–2010) e Investigador Responsável do grupo de Filologia, diretor da área das Ciências da Linguagem (2009–2013). Em 2023, é-lhe atribuído o título de Doutor honoris causa pela Universidade de Santiago de Compostela. Na Faculdade de Letras, foi aluno de Luís F. Lindley Cintra e de Joseph Maria Piel, mas foi igualmente muito influenciado por Celso Cunha. No que respeita a Crítica Textual, entre os seus alunos destacam-se Maria Ana Ramos, Luiz Fagundes Duarte, João Dionísio, Esperança Cardeira, Ângela Correia, Cristina Sobral, Fernando Brissos, entre outros. As suas principais áreas de interesse, no ensino e na investigação, são a História da Língua Portuguesa e a Crítica Textual, e ainda a Dialetologia, a Onomástica e a Política Linguística. É responsável pela edição crítica da obra de Camilo Castelo Branco e pela edição crítico-genética da obra de Fernando Pessoa. O legado manuscrito de José Leite de Vasconcelos tem sido alvo da sua atenção permanente. De entre a bibliografia publicada, destacam-se os títulos: O Manuscrito de “O Guardador de Rebanhos” de Alberto Caeiro (1986), A Demanda da Ortografia Portuguesa (1987, com Inês Duarte e Isabel Leiria), Editar Pessoa (1990, 2013), Curso de História da Língua Portuguesa (1991), Introdução à História do Português (2004, 2006), A Estrada de Cintra (2017), O Legado de Leite de Vasconcelos na Universidade de Lisboa (2019). 

Maria Inês Bico

Álvarez, R., et al. (2013) Ao sabor do texto: Estudos dedicados a Ivo Castro. Universidade de Santiago de Compostela. Santiago de Compostela.
Carrilho, E., et al. (2019) Estudos linguísticos e filológicos oferecidos a Ivo Castro . Centro de Linguística da Universidade de Lisboa . Lisboa. [consultado pela última vez em 29-10-2024].
Castro, I. (2013) Curriculum vitae . [consultado pela última vez em 29-10-2024].
Monteagudo, H. (2023) Discurso de Henrique Monteagudo . [consultado pela última vez em 29-10-2024].
Castro, I. (2016) Entrevista com o Professor Ivo Castro . ElingUp: Revista Eletrónica de Linguística dos Estudantes da Universidade do Porto, 6. [consultado pela última vez em 29-10-2024].


Jerónimo Pizarro (1977–) Galardoado com o Prémio Eduardo Lourenço, em 2013, Pizarro é atualmente Investigador no Centro de Estudos de Teatro da Universidade de Lisboa e Professor Associado na Universidade de Los Andes, em Bogotá, Colômbia, onde se licenciou. Contribuiu com sete volumes para a coleção Edição Crítica das Obras de Fernando Pessoa, publicada pela INCM, incluindo uma edição crítica do Livro do Desassossego (2010), e é responsável por vários textos críticos e um livro de ensaios sobre Pessoa: A Arca de Pessoa (2007). É, desde 2012, editor da revista Pessoa Plural – A Journal of Fernando Pessoa Studies, na Brown University; e coordena, desde 2013, a Coleção Pessoa da editora Tinta-da-China. Foi consultor do projeto Nenhum Problema Tem Solução: Um Arquivo Digital do Livro do Desassossego. Mantém fortes laços com a Colômbia, sendo titular da Cátedra de Estudos Portugueses do Instituto Camões naquele país e coordenando três coleções de autores portugueses ali publicadas, além de ser membro do Conselho Estratégico Portugal-Colômbia. Doutorou-se em Linguística na Universidade Nova de Lisboa, onde também concluiu o mestrado, tendo publicado as teses que, em ambos os casos, dedicou a Fernando Pessoa. O interesse inicial pelo escritor português consolidou-se nas especializações que se seguiram (um doutoramento na Universidade de Harvard em Literaturas Hispânicas e um pós-doutoramento na Universidade de Lisboa, em Linguística Geral e Românica). 

Maria Sousa

Pizarro, J. (s.d.) Curriculum vitae. CIÊNCIAVITAE . [consultado pela última vez em 30-10-2024].


José Camões (1958–) nasceu em Lisboa. As suas principais áreas de estudo são a Crítica Textual, a História do Teatro e as Humanidades Digitais. É Investigador Principal do Centro de Estudos de Teatro (CET) da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, onde desenvolve trabalho de pesquisa sobre a história do teatro em Portugal e a edição de teatro clássico português, e onde coordena vários projetos, entre os quais a edição digital integral do corpus do Teatro de Autores Portugueses dos séculos XVI a XVIII e a base de dados História do Teatro em Portugal (HTP Online). Tem lecionado também no programa de pós-graduação em Estudos Teatrais da FLUL. Entre a bibliografia da sua autoria, destacam-se os textos que editou e coeditou, nomeadamente, as inúmeras obras de Gil Vicente; Filodemo: Teatro (2004) de Luís de Camões; Poesia de Francisco de Sá de Miranda (2021); Tragédia da Vingança que foi Feita sobre a Morte del Rei Agaménom (tragédia de Orestes) de Anrique Aires Vitória (2021). Traduziu e adaptou ainda peças de Jean-Jacques Rousseau, Molière e Benedetto Marcello, como Narciso ou o Namorado de Si Mesmo; Narciso ou o Peralta Namorado de Si Mesmo (2012), Pourceaugnac: Versão Portuguesa do Século XVIII (2017) e O Teatro à Moda: Tradução Portuguesa do Século XVIII (2009), respetivamente. Doutorou-se em Estudos de Teatro pela Universidade de Lisboa.

Lígia Deitado

Camões, J. (s.d.) Curriculum vitae. CIÊNCIAVITAE . [consultado pela última vez em 10-12-2024].
Camões, J. (s.d.) Curriculum vitae. ORCID . [consultado pela última vez em 10-12-2024].


Paula Mendes é editora-chefe da Imprensa Nacional. Obteve a totalidade da sua formação académica na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (FLUL), sendo licenciada em Linguística (1994) e mestre em Edição de Texto e Crítica Textual (2000). Concluiu ainda a pós-graduação em Estudos Editoriais (FLUL–1995).

Inês Marques

Mendes, P. (s.d.) Perfil profissional de Paula Mendes [Perfil no LinkedIn]. LinkedIn. [consultado pela última vez em 13-12-2024].


Paulo Farmhouse Alberto (1959–) Professor Catedrático da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, onde leciona desde 1989, o seu principal interesse de investigação tem sido a literatura latina da Espanha medieval, especialmente a hagiografia e a poesia visigótica. Tem estudado e editado criticamente autores da Espanha visigótica do sexto e sétimo séculos, dedicando especial atenção ao contexto histórico. Devem-se-lhe diversas publicações académicas e de divulgação sobre estes temas, de que são exemplos, «Editing Hispanic Passionaries», Euphrosyne, 49 (2021); «Poetry in Seventh–Century Visigothic Spain», in Wisigothica. After M. C. Díaz y Díaz, (2014); São Tiago – São Nicolau. Santos e Milagres na Idade Média em Portugal. (2015). Pertence, desde 1989, ao Centro de Estudos Clássicos da Faculdade de Letras, onde tem coordenado diversos projetos financiados pela Fundação para a Ciência e Tecnologia (FCT), como Mitos Clássicos na Literatura Portuguesa Quinhentista e Corpus Documentale Latinum Portucalense. Participou também no projeto Hispania como intermediaria entre distintas culturas durante la Edad Media, na Universidade de Salamanca. Doutorou-se, em 1996, em Estudos Clássicos com a tese A Poética de Eugénio de Toledo. Foi diretor da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, entre 2013 e 2018, e é atualmente vice-reitor da Universidade de Lisboa. 

Beatriz Ribeiro

Farmhouse Alberto, P. (s.d.) Curriculum vitae. CIÊNCIAVITAE . [consultado pela última vez em 24-10-2024].
Farmhouse Alberto, P. (s.d.) Curriculum vitae . Edizione Nazionale dei Testi Mediolatini d’Italia . [consultado pela última vez em 24-10-2024].
Farmhouse Alberto, P. (s.d.) Curriculum vitae. Società Internazionale per lo Studio del Medioevo Latino . [consultado pela última vez em 24-10-2024].


Rita Marquilhas (1960–) nasceu em Lisboa e lecionou, na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, entre 1986 e 2018. Desde o início da sua carreira, adotou uma abordagem multidisciplinar que conjuga Crítica Textual, História da Língua e História Sociocultural. Entre os seus temas de investigação, destacam-se a Linguística Histórica, a História da Escrita e da Ortografia e as Humanidades Digitais. Em 2012, na continuação de dois projetos anteriores (2007 e 2010), elaborou o Projeto P.S. Post Scriptum. A Digital Archive of Ordinary Writing (Early Modern Portugal and Spain), para o qual obteve financiamento do European Research Council. A plataforma digital de edição filológica e anotação linguística criada no âmbito deste projeto (TEITOK; Janssen, 2016) é atualmente usada por um grande número de centros de investigação, tanto nacionais como internacionais. Doutorou-se em Linguística em 1997, com a dissertação A Faculdade das Letras. Leitura e Escrita em Portugal no século XVII, sob orientação de Ivo Castro. Neste estudo, publicado pela Imprensa Nacional-Casa da Moeda (2000), ocupa-se das taxas de alfabetização em Portugal no século XVII, com base em cartas manuscritas dos arquivos da Inquisição. A dissertação de mestrado em Linguística, concluída em 1988, também sob orientação de Ivo Castro, versou a ortografia portuguesa do século XVIII (Norma Gráfica Setecentista. Do Autógrafo ao Impresso). Foi colega de estudos de Esperança Cardeira, Fernanda Menéndez, Alice Fernandes, Rui Vieira de Castro, Bernardo Sá Nogueira e António Guerra. 

Elena Lombardo

Janssen, M. (2016) TEITOK: Text-Faithful Annotated Corpora. Proceedings of the Tenth International Conference on Language Resources and Evaluation (LREC 2016) . Portorož. Slovenia. 4037–4043. [consultado pela última vez em 15-10-2024].
Marquilhas, R. (s.d.) Curriculum vitae. CIÊNCIAVITAE . [consultado pela última vez em 15-10-2024].
Marquilhas, R. (s.d.) Comunicação pessoal. [consultado pela última vez em 20-10-2024].


Susana Tavares Pedro (1966–) é Investigadora Integrada do Centro de História da Universidade de Lisboa, desde 2008, e leciona na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa desde 2014. Anteriormente, lecionou na Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias (1998–2009). Adepta da interdisciplinaridade, foi durante o mestrado em Paleografia e Diplomática que teve contacto com disciplinas que viriam a marcar o seu percurso científico – Crítica Textual,  Edição de Textos e Linguística Histórica. Começou a colaborar em projetos filológicos após concluir o mestrado (1994), quando integrou a Equipa Pessoa (1994–1997), a convite de Ivo Castro e Luís Fagundes Duarte. Desde então, participou em vários projetos de cariz filológico, tanto a nível nacional como internacional. Os exemplos mais recentes são  Escrita e Rainhas. As Chancelarias Reginais como Instrumentos de Poder (eReginae) (2022–2023) e Paleografia, Linguistica y Filologia. Laboratorio online de la Lirica Gallego-Portuguesa (2016–2020). Concluiu o doutoramento em História (2008), com a tese O Género Diplomático ‘notícia’ na Documentação Medieval Portuguesa (Séculos X–XIII) e iniciou, um ano mais tarde, o projeto de pós-doutoramento intitulado Dicionário de Abreviaturas Portuguesas (2009–2013), com o objetivo de criar uma versão digital do dicionário elaborado por Eduardo Borges Nunes. Em 2022–2023, co-coordenou, com Hervé Baudry, o projeto exploratório TraPrInq — A Transcrição dos Processos da Inquisição Portuguesa (1536–1821), do Centro de História de Além Mar (Un. Nova) para a criação de um modelo de transcrição automática de manuscritos portugueses dos séculos XVI a XIX. De entre a sua produção científica, destacam-se os títulos: Apontamentos para uma descrição codicológica do códice BnF, Portugais 5 (2012); Análise paleográfica das anotações marginais e finais no Cancioneiro da Ajuda (2016); As ‘notícias’ medievais portuguesas: (análise, classificação e edição de documentos dos séculos X a XIII) (2013). 

Catarina Coelho

Pedro, S. T. (s.d.) Curriculum vitae. CIÊNCIAVITAE . [consultado pela última vez em 4-11-2024].


 

Filólogos que lecionaram na Faculdade De Letras Da Universidade De Lisboa

 

Agostinho de Campos (1870–1944) Nasceu no Porto e formou-se em Direito na Universidade de Coimbra. Foi professor de alemão na Real Casa Pia de Lisboa, bem como no Liceu Central de Lisboa. A convite de Eugénio de Castro e de Silva Gaio ingressou, em 1933, na Faculdade de Letras de Coimbra enquanto docente de Filologia Românica, substituindo Mendes dos Remédios. Em 1938, transfere-se para a Faculdade de Letras de Lisboa, sendo-lhe atribuída a regência da cadeira de Estudos Camonianos. Assumiu depois a direção da FLUL, sucedendo a Vieira de Almeida, e jubila-se em 1940. Entre as diversas obras publicadas, destacam-se Língua e Má Língua (1944), Glossário de Incertezas, Novidades, Curiosidades da Língua Portuguesa, e Também de Atrocidades da nossa Escrita Actual (1938), Sobre o Valor Literário do Cancioneiro da Ajuda (1930) e Ler & Tresler: Apontamentos de Linguagem e Literatura (1924). Em 1911, dirige a série de volumes Antologia Portuguesa, onde se incluem os três tomos de Paladinos da Linguagem, escritos pelo filólogo. É também redator-fundador, em 1924, da revista de estudos portugueses, Lusitania. Ainda em 1932, é fundado o Centro de Estudos Filológicos, de cuja primeira direção Agostinho de Campos faz parte, bem como outros nomes da Filologia Portuguesa, como José Leite de Vasconcelos, David Lopes, João da Silva Correia, José Maria Rodrigues, Hernâni Cidade, Rodrigues Lapa, Paiva Boléo, Rebelo Gonçalves, Abílio Roseira, Agostinho da Silva, Armando Lacerda.

Maria Martins

Coelho, J. C. F. (1972) Agostinho de Campos, Um Clássico da Prosa Contemporânea. Sociedade de Língua Portuguesa. Lisboa.
Malpique, M. da C. (1960) Agostinho de Campos, Educador e Homem de Letras. Férin. Lisboa.


 Aires do Nascimento (1939-) nasceu em Palhais, no concelho de Trancoso. Licenciou-se em 1970 em Filologia Clássica, na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, com a tese Apeth sofística: o homem grego do séc. V a.C., em valoração. Concluiu o doutoramento em 1978 com a tese em Filologia Latina Medieval Livro de Arautos = De Ministerio Armorum: Script. anno MCCCCXVI, ms. lat. 28, J. Rylands Library (Manchester). Entre os mais de 500 títulos que publicou, destaca-se: a edição crítica, tradução e estudo de Martinho de Braga, Instrução pastoral sobre as superstições rurais (De correctione rusticorum) (1997); Diogo Gomes de Sintra, Descobrimento primeiro da Guiné – De prima inuentione Guinee (Manuscrito de Valentim Fernandes) (2002); Thomas Morus, Vtopia (2006); Encadernação Portuguesa Medieval (1984). Docente na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, desde 1970, especializou-se em Estudos Medievais pela Universidade Católica de Lovaina, onde se dedicou ao estudo das ciências documentais e da codicologia. Foram seus alunos Ângela Correia, Cristina Sobral, João Dionísio, Paulo Farmhouse Alberto, entre muitos outros. Desempenhou os cargos de Presidente do Instituto Português de Arquivos, Direção Geral de Arquivos (1990-1991), Pró-Reitor da Universidade de Lisboa, Vice-Presidente do Conselho Científico, Diretor do Curso de Especialização em Ciências Documentais e do Centro de Estudos Clássicos da Universidade de Lisboa (entre 1982 e 2008), entre outros, e é membro da Academia das Ciências de Lisboa e da Academia Portuguesa da História. Recebeu o Prémio de Tradução da União Latina/FCT (2007), o Prémio de Tradução do PEN Clube Português (2007) e foi condecorado como Grande-Oficial da Ordem de Sant’Iago da Espada (2023). Foi ordenado sacerdote em 1962.

Fernanda Santos

Acad-Ciências (s.d.) Aires Nascimento. Academia das Ciências de Lisboa. [consultado pela última vez em 18-04-2025].
Universidade de Lisboa (2021, 5 de janeiro) Professor Doutor Aires do Nascimento Grande-Oficial da Ordem de Santiago da Espada. [consultado pela última vez em 18-04-2025].
Centro de Estudos Clássicos (2022, janeiro) Curriculum Vitae: Aires do Nascimento. Universidade de Lisboa. [consultado pela última vez em 18-04-2025].
Catálogo da Biblioteca da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (s.d.) [Consulta de registos bibliográficos sobre Aires do Nascimento]. FLUL. [consultado pela última vez em 18-04-2025].


David Lopes (1867–1942) Nasceu na Sertã e faleceu em Lisboa; foi historiador, filólogo e arabista. Tendo concluído o Liceu Central de Lisboa em 1888, frequentou, entre 1889 e 1892, a École Nationale de Langues Orientales Vivantes e a École Pratique des Hautes Études, em Paris. De regresso a Lisboa, estudou no Curso Superior de Letras (1892–1895), onde teve contacto com Guilherme de Vasconcelos Abreu e Francisco Adolfo Coelho. Entre 1901 e 1930, foi professor de Língua e Literatura Francesa, primeiro no Curso Superior de Letras e depois na Faculdade de Letras. Nesta, lecionou também Língua Árabe entre 1914 e 1937 – ano em que foi substituído por Joaquim de Abreu Figanier. Ocupou-se extensivamente do contacto entre o português e as línguas orientais – nomeadamente, o árabe – editando e traduzindo numerosas fontes até então inéditas ou até mesmo desconhecidas. Alguns exemplos são: Chronica dos Reis de Bisnaga. Manuscripto inedito do seculo XVI (1897); Textos em Aljamía Portuguesa (1897; ampliado e reeditado em 1940); Historia dos portugueses no Malabar: manuscripto arabe do seculo XV por Zinadím (1898); Trois faits de phonétique historique arabico-hispanique (1907); Anais de Arzila [] por Bernardo Rodrigues (1915–1919); A Expansão da Língua Portuguesa no Oriente durante os Séculos XVI, XVII e XVIII (1936); Les Sources inédites de l’Histoire du Maroc (1939–48; em colaboração com  Robert Ricard). Entre os seus discípulos, destacam-se Orlando Ribeiro, Fernando Castelo Branco, José Pedro Machado, Lindley Cintra, Hernâni Cidade, Francisco José Velozo. Foi membro da Academia das Ciências de Lisboa e da Academia Portuguesa da História.

Elena Lombardo

Farinha, A. D. (s.d.) David Lopes. Dicionário de historiadores portugueses da Academia Real das Ciências ao final do Estado Novo . [consultado pela última vez em 30-10-2024].
Pinto, M. P. et al. (2020) Perfil de David Lopes. TECOP – Textos e contextos do orientalismo português . [consultado pela última vez em 30-10-2024].
Prista, L. (s.d.) Biografia de David Lopes. História da Língua Portuguesa em linha . [consultado pela última vez em 30-10-2024].


Eduardo Borges Nunes (1924–2008) – Nasceu em Vilar Seco da Lomba, no concelho de Vinhais. Estudou Filosofia, Teologia e Humanidades, em Braga, na Companhia de Jesus. Licenciou-se em Ciências Histórico-Filosóficas, em 1958, na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, com a tese Paulo Orósio Bracarense: seu valor filosófico, teológico e literário. Foi bolseiro em Florença, Roma e no Vaticano, entre 1960 e 1962, e defende, em 1964, a tese de doutoramento (Dom Frey Gomez, abade de Florença: 1420-1440), em História. Lecionou na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa entre o fim da década de 50 e 1994, tendo assumido, a partir de 1964, o ensino da Paleografia, que se tornou no seu principal campo de estudos. Em 1985, fundou o Mestrado em Paleografia e Diplomática, curso que funcionaria até 1994, quando Eduardo Borges Nunes se jubila, reabrindo, em 2003, sob a direção de Bernardo Sá-Nogueira. Foi professor de Ângela Correia (de cujo júri de mestrado fez parte) e João Dionísio, entre muitos outros. Integrou o Centro de Estudos Arqueológicos. Lecionou na licenciatura de Ciências Históricas da Universidade Livre de Lisboa (1979) e desempenhou as funções de segundo diretor do respetivo departamento (1984–1985). Foi o primeiro Diretor do Departamento de História da Universidade Lusíada (1985–1988). Participou nas reuniões preparatórias da fundação da Sociedade Portuguesa de Estudos Medievais (1985), na Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra, com Luís Adão da Fonseca e José Mattoso. Entre a sua bibliografia, destaca-se: a edição das Ordenações d’el-rei Dom Duarte (1988), em colaboração com Martim de Albuquerque; o Álbum de Paleografia Portuguesa (1969) e o dicionário de Abreviaturas Paleográficas Portuguesas (1979).

Fernanda Santos 

Sá Nogueira, B. de (s.d.) João José Nunes: Dicionário de Historiadores Portugueses. Biblioteca Nacional de Portugal. [consultado pela última vez em 18-04-2025].
Catálogo da Biblioteca da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (s.d.) [Consulta de registos bibliográficos sobre João José Nunes]. FLUL. [consultado pela última vez em 18-04-2025].


Elsa Gonçalves (1930–2022) Nasceu na Guarda e faleceu em Lisboa. Licenciou-se em Filologia Românica pela Universidade de Coimbra. Lecionou em liceus de Coimbra, Guarda, Évora, Lisboa e Luanda, entre 1954 e 1969. Partiu, em seguida, para Itália onde foi leitora de português e bolseira de investigação na Universidade La Sapienza e onde foi discípula de Aurelio Roncaglia. Foi também em Roma que iniciou os estudos sobre os cancioneiros galego-portugueses. Regressou a Portugal em 1976 e, no ano seguinte, integrou o corpo docente da Faculdade de Letras, para dar aulas de Literatura Portuguesa Medieval. Foi também investigadora integrada no Centro de Linguística. Aposentou-se em 1991 e, seis anos mais tarde, recebeu o grau de Doutor Honoris Causa da Universidade de Lisboa. Foram seus alunos Ângela Correia, Cristina Sobral, Isabel Almeida e João Dionísio. O trabalho de investigação incidiu sobre os cancioneiros galego-portugueses destacando-se a edição e estudo em «La Tavola Colocciana Autori Portughesi» (1976) e em Poesia de Rei. Três Notas Dionisinas (1991); assim como a antologia A Lírica Galego-Portuguesa (1983), com a colaboração de Maria Ana Ramos. Os seus artigos mais importantes foram reunidos no volume De Roma ata Lixboa: Estudos sobre os Cancioneiros Galego-Portugueses (2016).

Vânia Carvalheiro

Alçada J. N., Almeida I. et al. (2022)  Parliamo di Elsa. Cultura Neolatina, LXXXII, 1-2: 155-218. Doi 10.53148/cn202212008
CLUL (2022) Nota de falecimento da doutora Elsa Gonçalves . [consultado pela última vez em 6-7-2024].
Gonçalves, E. (2016) De Roma ata Lixboa Estudos sobre os cancioneiros galego-portugueses. João Dionísio, Henrique Monteagudo, Maria Ana Ramos (eds.). Real Academia Galega.Corunha.


Elza PaxecoMachado (1912–1989) Nasceu em São Luís, no Maranhão, Brasil, e faleceu em Lisboa. Filha de pai português, viajou com a família para a Europa, em 1925. Tendo o pai sido nomeado cônsul em Cardiff, estabeleceram-se, inicialmente, em Inglaterra. Durante este tempo, estudou no Upton Hall School até ingressar na University of Wales, onde se formou Honor Summa cum Laude em Filologia Românica e Filologia Germânica. Após a licenciatura, ingressou na University of London para concluir com distinção o Masters in Arts. Em seguida, rumou a Portugal, para frequentar a Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, onde, em 1938, com apenas 26 anos, se tornou a primeira mulher doutorada (Filologia Românica). Na Faculdade de Letras, foi leitora de francês e lecionou Literatura Francesa e Língua e Literatura Inglesa, entre 1940 e 1948. Traduziu e anotou textos medievais, como Aucassin e Nicolette (1946), e editou, em colaboração com o marido, José Pedro Machado, O Cancioneiro da Biblioteca Nacional: antigo Colocci-Brancuti. (Leitura, comentários, notas e glossário) (1949–1964). Escreveu também diversos artigos, de entre os quais se pode destacar «Arte de trovar portuguesa» (1947). 

Vânia Carvalheiro

Loures, C. (2012) Homenagem à Professora Elza Paxeco. A Viagem dos Argonautas . [consultado pela última vez em 13-12-2024].
Vaz, L. G. D. (2021) Elogio ao patrono: Elza Paxeco Machado. Maranhay, Revista Lazeirenta , 65: 179–201. [consultado pela última vez em 13-12-2024].


Epifânio Dias (1841–1916) Nasceu e faleceu em Lisboa. Frequentou o Curso Superior de Letras entre 1861 e 1862, tendo sido aluno de António José Viale ou Rebelo da Silva. Lecionou em liceus de Santarém, Porto e Lisboa e, em 1881, ingressou como professor de Grego no Curso Superior de Letras, tendo-se jubilado em 1913. Foram seus alunos Urbano Soares, Leite de Vasconcelos e Francisco Rebelo Gonçalves. Os anos de ensino nos liceus levaram-no a compreender melhor as lacunas e dificuldades da instrução pública, razão por que se dedicou à problemática do ensino, defendendo reformas nos métodos e nos instrumentos que considerou necessários. Neste sentido, reformulou diversos compêndios gramaticais para o ensino do português e do latim, de que são exemplos a Gramática Portuguesa Elementar (1894) e os Exercícios Latinos de Morfologia e Sintaxe (1889). Traduziu e editou autores clássicos como Eutrópio (1872), Fedro (1883) ou as Cartas de Cícero (1888), mas também obras como Esmeraldo de Situ Orbis (1905), de Duarte Pacheco Pereira e Os Lusíadas (1910), de Luís de Camões.

Vânia Carvalheiro

Prista, L. (2024) Epifânio da Silva Dias. Instituto Camões . [consultado pela última vez em 6-7-2024].
Silva, M. de C. e (2000) Epifânio Dias: O homem e a obra. Confluência , 19. [consultado pela última vez em 6-7-2024].
Tavares, J. P. (1948) Epifânio Dias e Júlio Moreira, editores e comentadores de textos latinos. Humanitas , 2: 361-390. [consultado pela última vez em 6-7-2024].


Francisco Adolfo Coelho (1847–1919) Nasceu em Coimbra e faleceu em Carcavelos. A sua formação terá sido, em boa medida, autodidata. Frequentou a Universidade de Coimbra, entre 1862 e 1864, sem chegar a completar o curso, e estudou no Curso Superior de Letras, em Lisboa, pelo menos durante o ano letivo de 1865–66. A sua vasta produção intelectual abrange áreas como a Filologia, a Pedagogia, a Etnologia e a Crítica Literária. No campo da Filologia, destacou-se desde cedo com a publicação de A Lingua Portugueza. Phonologia, Etymologia, Morphologia e Syntaxe (1868), obra que Leite de Vasconcelos viria a considerar fundacional da moderna ciência linguística em Portugal. Este trabalho reflete não apenas o seu interesse pelo estudo científico da língua, mas também uma visão reformista da educação, que manifestou, por exemplo, quando participou nas Conferências do Casino (19 de junho de 1871). A conferência (O Ensino), publicada, em 1872, com o título A Questão do Ensino, defendia a separação entre Igreja e Estado como condição fundamental para a liberdade intelectual e a modernização pedagógica em Portugal. Ainda na década de 1870, publicou Theoria da Conjugação em Latim e Portuguez. Estudo de Grammatica Comparativa (1870) e Questões da Lingua Portugueza (1874, com segunda parte em 1889). Mais tarde, contribuiu significativamente para os estudos de crioulística, com a série Os Dialectos Romanicos ou Neo-Latinos na Africa, Asia e America (1880, 1882 e 1886). Em Os Ciganos em Portugal (1892) descreveu o calão. Em 1878, foi convidado a lecionar no Curso Superior de Letras, na companhia de Guilherme de Vasconcelos Abreu. Enquanto Abreu ficou responsável pela cadeira de Língua e Literatura Sânscrita, Védica e Clássica, a Adolfo Coelho coube a cadeira de Filologia Comparada, ou Ciência da Linguagem. Manteve a atividade docente, após a criação da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, em 1911. O seu espólio terá sido doado à biblioteca da Faculdade, mas a extensão deste legado permanece incerta. Entre os seus discípulos, destacam-se Epifânio da Silva Dias e João da Silva Correia.

Elena Lombardo

Castro, I. (s.d.) Francisco Adolfo Coelho. Dicionário de historiadores portugueses da Academia Real das Ciências ao final do Estado Novo. http://dichp.bnportugal.gov.pt/imagens/coelho.pdf. [consultado pela última vez em 24-03-2025].
Prista, L. (s.d.) Biografia de Francisco Adolfo Coelho. História da Língua Portuguesa em linha.http://www.extranet.instituto-camoes.pt/hlp/biografias/acoelho.html. [consultado pela última vez em 24-03-2025].
Rodrigues, A. (1992)  Memoria Professorum Universitatis Conimbrigensis 1779-1937. https://www.uc.pt/org/historia_ciencia_na_uc/autores/COELHO_franciscoadolfo. [consultado pela última vez em 24-03-2025].


Francisco Rebelo Gonçalves (1907–1982) Nascido em Santarém, Rebelo Gonçalves foi professor das Universidades de Coimbra, Lisboa e São Paulo, entre 1930 e 1970. Foi na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa que lecionou mais anos, tendo dado continuidade ao trabalho de filólogos como José Maria Rodrigues, José Joaquim Nunes e José Leite de Vasconcelos, principalmente nos estudos sobre a Língua Portuguesa. Figura importantíssima na Filologia clássica e portuguesa, foi professor de grego e latim e de literatura greco-romana, e ainda um dos maiores camonistas do seu tempo. Planeava elaborar uma edição crítica de Os Lusíadas; contudo, apesar das suas intenções, acabou por limitar-se à resolução de alguns problemas de ortografia, fonética e métrica, no seu estudo sobre «Problemas de crítica textual…». Rebelo Gonçalves foi o primeiro filólogo que tratou textos antigos com rigor metodológico moderno, sendo também reconhecido enquanto linguista, lexicógrafo e gramático. Foi autor de diversas obras, reunidas quase na íntegra em três volumes, pela Fundação Calouste Gulbenkian (Obra Completa). Para lá destes volumes ficam duas das suas mais conceituadas obras: O Tratado de Ortografia da Língua Portuguesa, publicado em 1947, e o Vocabulário da Língua Portuguesa, de 1966.

Carolina Pita

Mendes de Almeida, J. (1999) Introdução. Obra Completa de Francisco Rebelo Gonçalves, vol. II. Fundação Calouste Gulbenkian. Lisboa.
Pina Martins, J. V. de (1995) Introdução. Obra Completa de Francisco Rebelo Gonçalves, vol. I. Fundação Calouste Gulbenkian. Lisboa.
Pina Martins, J. V. de (2002) Introdução. Obra Completa de Francisco Rebelo Gonçalves, vol. III. Fundação Calouste Gulbenkian. Lisboa.


Gustavo Cordeiro Ramos (1888–1974) Nasceu em Évora, de onde partiu para realizar a licenciatura em Filologia Germânica na Universidade de Lisboa, tendo depois estagiado na Universidade de Leipzig. Após a conclusão dos estudos, tornou-se professor do liceu de Évora e, posteriormente, exerceu o cargo de Ministro da Instrução Pública (1928–1933), sendo responsável pela criação das Escolas do Magistério Primário e pelo estabelecimento de múltiplos postos de ensino em regiões rurais do interior. Enquanto professor catedrático da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, dedicou-se, sobretudo, ao estudo e tradução de autores do romantismo alemão, como Johann von Goethe (1749–1813) e Gottfried Keller (1819–1890). Foi-lhe atribuído o título de doutor honoris causa pela Universidade de Heidelberg. No campo da Filologia, é reconhecido pelas seguintes publicações: Anotações Ligeiras à Tradução de Johson da «Viagem à Abissínia», do Padre Jerónimo Lobo (1945) e Homenagem à Memória do Filólogo Brasileiro J. de Sá Nunes (1955).  

Inês Marques

Assembleia da República (s.d.) Gustavo Cordeiro Ramos - Legislaturas I. II. III. IV. [consultado pela última vez 17-11-2024].
Ninhos, C. (2012) «Com luvas de veludo» A estratégia cultural alemã em Portugal (1933–1945). Relações Internacionais, 35: 103–118.


Harri Meier (1905–1990) Nasceu em Hamburgo e faleceu em Bona. Estudou Filologia Germânica e Românica na Universidade de Hamburgo entre 1923 e 1927, onde se doutorou. Entre 1927 e 1928 foi leitor de alemão na Universidade de Múrcia. Tendo regressado à Alemanha, entre os anos de 1933 e 1943, foi professor de cursos de italiano e espanhol e professor no Seminário de Filologia Românica nas Universidades de Leipzig e Rostock, funções que acumulou com a de professor particular nas mesmas cidades. A sua estada em Lisboa decorreu entre 1943 e 1950, tendo lecionado na Faculdade de Letras como professor visitante, no âmbito de um intercâmbio entre o Reich e o governo português. Após o fim da guerra, permaneceu ainda em Lisboa, onde foi professor particular de Luís Filipe Lindley Cintra, entre outros. Regressou depois à Alemanha, para ensinar Filologia Românica na Universidade de Heidelberg e, em 1954, na Universidade de Bona. Em 1953, recebeu o título de Doutor Honoris Causa da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Além dos trabalhos no âmbito da Linguística Românica, publicou, em parceria com Dieter Woll, Portugiesische Märchen (Contos de Fadas Portugueses) (1975).

 Vânia Carvalheiro

Arquivos da Universidade de Rostock (2022) Harri Ernst Heinrich Friedrich Meier . [consultado pela última vez em 14-12-2024].
Castro, I. (2024) Entrevista ao Programa em Crítica Textual. Em preparação.


Hernâni Cidade (1880–1975) Nascido no Redondo, Alentejo, foi professor, ensaísta, historiador, crítico literário e editor. Após concluir o seminário de Évora, frequentou o Curso Superior de Letras. Começou a lecionar em Lisboa, mudando-se depois para o liceu de Leiria, onde a Primeira Guerra Mundial veio surpreendê-lo. Em 1917, foi condecorado com a Cruz de Guerra. Em 1919, iniciou a carreira universitária na Faculdade de Letras do Porto, tornando-se catedrático em 1929. Dois anos mais tarde, juntou-se ao corpo docente da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Editor das quatro Décadas da Ásia, de João de Barros, deixou-nos uma obra vasta, que abrange diversas épocas e autores da literatura portuguesa, incluindo Ensaio sobre a Crise Mental do Século XVIII (1929), A Obra Poética do Dr. José Anastácio da Cunha (1930), Luís de Camões. I – O Lírico (1936), Tendências do Lirismo Contemporâneo (1939), Conceito de Poesia como Expressão de Cultura (1945), Portugal Histórico-Cultural (1947), Literatura Autonomista sobre os Filipes (1948), Luís de Camões. II – O Épico (1950) e Luís de Camões III – Os Autos e o Teatro do Seu Tempo. As Cartas – Seu Conteúdo Biográfico (1956). Foi agraciado com a Legião de Honra, pela França, (1956) e com a Ordem de Sant'Iago da Espada (1958). Faleceu em Évora, em 1975.

Ana Matilde

Belchior, M. de L., Cidade, H. A. (2008) Docentes e Estudantes da Primeira Faculdade de Letras da Universidade do Porto. Universidade Digital / Gestão de Informação . [consultado pela última vez em 10-10-2024]. 
Moura, H. C. (s.d.). Hernâni Cidade. Instituto Camões . [consultado pela última vez em 12-10-2024].


 

João Silva Correia (1891–1937). Nasceu em Espariz, concelho de Tábua. Fez o curso completo no Liceu Pedro Nunes e licenciou-se, em 1917, em Filologia Românica, pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Lecionou nos liceus de Beja e da Guarda, nas escolas normais primárias, no Instituto de Orientação Profissional e na Escola Industrial de Fonseca Benevides. Em 1929, doutorou-se em Filologia Românica com uma tese sobre Rima, pela Universidade de Lisboa, e ocupa a cátedra de Filologia Portuguesa na Faculdade de Letras, de 1930 até 1937, ano em que morre. Em 1934, integrou a Comissão Administrativa dos Novos Edifícios Universitários (CANEU), com o intuito de conceber o programa e o projeto dos edifícios da Reitoria, Faculdade de Direito e Faculdade de Letras. Foi membro da direção do então Centro de Estudos Filológicos, atual Centro de Linguística da Universidade de Lisboa, diretor da Faculdade de Letras (1934-1936) e vice-reitor da Universidade de Lisboa, em 1937. Discípulo de Leite Vasconcelos, produziu estudos que atravessam as fronteiras da Etnografia, Linguística e Filologia, sofrendo a influência da Estilística de Charles Bally. Entre a bibliografia da sua autoria, bastante dispersa, destacam-se os seguintes títulos: «Migalhas etnográficas» (1916), em que recolhe 480 canções de Espariz, entre outros documentos; Alguns Paralelos entre a Literatura Culta e a Literatura Popular Portuguesa (1927); Eufemismo e Disfemismo na Língua e Literatura Portuguesa (1927); A Rima e a sua Acção Lingüística, Literária e Ideológica (1930) e «Reparo crítico a um passo do Cantar de mio Cid» (1933).

 Isabel Rebolho

Bechara, E. (2001) João da Silva Correia. Confluência: Revista do Instituto de Língua Portuguesa, 21, 9–20. https://revistaconfluencia.org.br/rc/article/view/1077/836. [consultado a consultado pela última vez em 17-03-2025].
Bandeira, F. (2002) Cidade Universitária de Lisboa. Sistema de Informação para o Património Arquitectónico (SIPA). https://www.monumentos.gov.pt/Site/APP_PagesUser/SIPA.aspx?id=14821. [consultado pela última vez em 17-03-2025].
Instituto Camões. (s.d.) Biografia de João da Silva Correia Júnior. História da Língua Portuguesa em Linha. http://cvc.instituto-camoes.pt/hlp/biografias/jscorreia.html. [consultado pela última vez em 17-03-2025].


José Cunha Serra


José Joaquim Nunes (1859 –1932) Natural de Portimão, ingressou no seminário da cidade de Faro, tendo exercido o ministério de sacerdote até 1911. Em 1913 é nomeado sócio correspondente da Academia das Ciências de Lisboa, tornando-se sócio efetivo em 1926. Em 1914, por indicação de José Leite de Vasconcelos, seu mestre, é convidado a lecionar a cadeira de Filologia Clássica na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, tendo também lecionado as cadeiras de língua latina e grega. Em 1928, assume as funções de diretor, que cessa pouco depois, por ter atingido a idade-limite para o cargo. Apesar de se ter debruçado sobre temas de Etnografia e de Arqueologia, é no campo da Filologia que a sua produção académica se destaca. Da sua mão saíram inúmeras edições críticas de textos medievais, que estavam muitas vezes ainda inéditos, e outros trabalhos de relevo para a história da língua portuguesa (fonética, léxico, antroponímia, toponímia etc.). A Revista Lusitana é o repositório de grande parte das suas publicações. Outros títulos se destacam, como a Evolução da Língua Portuguesa, exemplificada em duas lições principalmente da mesma versão da Regra de S. Bento (1926), Compêndio de Gramática Histórica Portuguesa (1929), e Florilégio de Literatura Portuguesa Arcaica (1932). 

Maria Inês Bico

Instituto Camões (s.d.) José Joaquim Nunes. História da Língua Portuguesa em Linha . [consultado pela última vez em 12-9-2024]. 
Saavedra Machado, L. (1932) Dr. José Joaquim Nunes. Revista Lusitana, XXX: 313-319.


José Leite de Vasconcelos (1858–1941) — Nasceu em Ucanha, Tarouca, e faleceu em Lisboa. Estudou Medicina na Escola Médico-Cirúrgica do Porto, onde se licenciou, e doutorou-se em Filologia na Universidade da Sorbonne. Em Paris, foi aluno de professores ilustres como Gaston Paris, Antoine Thomas, Paul Meyer ou D’Arbois de Jubanville. Em 1893, funda o Museu Etnográfico Português, atual Museu Nacional de Arqueologia. Em 1895, lança O Arqueólogo Português e, dois anos mais tarde, a revista Lusitana. No mesmo ano, torna-se conservador da Biblioteca Nacional, onde dá aulas de Numismática e Filologia Portuguesa. Em 1911, integra o corpo docente da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, onde leciona Filologia Clássica, Filologia Românica, Arqueologia e Epigrafia, tendo-se reformado em 1929. Foram seus discípulos Manuel Rodrigues Lapa, Manuel Viegas Guerreiro e Orlando Ribeiro. Para além de se ter dedicado à Arqueologia, à Paleografia e à Etnografia portuguesa, com a sua obra maior Etnografia Portuguesa (Tentame de Sistematização) (1933–1988), deixou importante obra filológica e edições como as do poema provençal Sancta Fides de Agen (1902) e do Livro de Esopo (1903).

Vânia Carvalheiro

Castro, I. (2023) Um estudante de 40 anos. In: Ângela Correia e Carlota Pimenta (coords.) Antes e Depois de Editar. Estudos Filológicos. Biblioteca Nacional de Portugal. Lisboa. 13–68.
Heleno, M. (1960) José Leite de Vasconcellos. Livro do Centenário (1858–1958). 1.ª edição. Imprensa Nacional. Lisboa.
Silvestre, J. P. (s.d.) José Leite de Vasconcelos. Dicionário de historiadores portugueses da Academia Real das Ciências ao final do Estado Novo . [consultado pela última vez em 6-7-2024].


José Maria Rodrigues (1857–1942) Nasce no Minho e estuda na Faculdade de Direito da Universidade de Coimbra. Em 1902, fixa-se em Lisboa lecionando Filologia Latina no Curso Superior de Letras. Foi antecessor de Jacinto do Prado Coelho na secção de Ciências Filológicas e professor de figuras como Hernâni Cidade e Rebelo Gonçalves. Inaugurou a unidade curricular de Estudos Camonianos, em 1925, por iniciativa de Afrânio Peixoto. No discurso de inauguração desta unidade curricular, Rodrigues assinala que Carolina Michaëlis teria mais autoridade para reger a Camonologia. Passados dois anos jubila-se, catedrático. Em 1933, é dada a última lição de Camonianos. Um ano antes é ainda fundado o Centro de Estudos Filológicos, de cuja primeira direção faz parte José Maria Rodrigues, além de outros nomes da Filologia portuguesa, como José Leite de Vasconcelos, David Lopes, João da Silva Correia, Agostinho de Campos, Hernâni Cidade, Rodrigues Lapa, Paiva Boléo, Rebelo Gonçalves, Abílio Roseira, Agostinho da Silva, Armando Lacerda. Destaca-se o seu contributo para o estudo da obra de Luís de Camões, tendo sido autor de títulos como Fontes dos Lusíadas (1905), Camões e a Infanta D. Maria (1910), Notas para uma Edição Crítica e Comentada dos Lusíadas (1920) e Pontos de Contacto entre a Linguagem do «D. Quixote» e a de «Os Lusíadas» (1931). Também estudioso da língua portuguesa publica, em 1914, dois opúsculos sobre sintaxe intitulados Sobre um dos Usos do Pronome «se» e O Imperfeito do Conjuntivo e o Infinito Pessoal no Português.

Maria Martins

Almeida, I. (2016) José Maria Rodrigues. Dicionário de historiadores portugueses da Academia Real das Ciências ao final do Estado Novo . [consultado pela última vez em 18-10-2024].
Coelho, J. do P. (1963) Elogio Histórico de José Maria Rodrigues. Academia das Ciências de Lisboa. Lisboa.


Joseph-Maria Píel (1903–1992) Nasceu em Morhange, na região de Lorena, atual França, mas, à data, território ocupado pela Alemanha. A sua formação académica passa pelas cidades de Tréveris, Berlim, Bonn (Alemanha) e Friburgo (Suíça). Estudou História de Arte, Filologia Germânica e Românica, tendo sido discípulo do romanista Wilhelm Meyer-Lübke (1861–1936). Em 1926, um ano após o doutoramento, inicia a carreira docente na Universidade de Coimbra lecionando Linguística e preenchendo o lugar que Carolina Michaëlis de Vasconcelos, ao falecer no ano anterior, tinha deixado vago. Entre 1926 e 1954, leciona também, na mesma instituição, as cadeiras de Romanística, Paleografia e Epigrafia, Latim e Filologia Românica. Em 1954, é-lhe atribuída a cátedra de Linguística e Filologia Românica, na Universidade de Colónia (Alemanha), onde permanece até 1968. Neste ano, aposenta-se e retorna a Portugal, assumindo a cadeira de Linguística Portuguesa e Românica na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Não seria a sua primeira passagem por esta Faculdade, tendo aí lecionado também durante o ano de 1963–1964, quando Ivo Castro foi seu aluno. Em 1970, é Professor Catedrático de Língua Portuguesa e professor de Filologia Românica. Encerra a sua carreira docente em 1979. Foi-lhe atribuído o título de Doutor honoris causa pela Universidade de Coimbra, em 1951, pela Universidade de Santiago de Compostela, em 1980, e pela Universidade de Lisboa, em 1981. Da sua obra, destacam-se as edições críticas dos textos medievais Leal Conselheiro (1942), Livro da Ensinança de Bem Cavalgar Toda Sela (1944), Livro dos Oficios de Marco Tullio Ciceram (1948), e a Demanda do Santo Graal (1988). Entre outra produção académica, destacam-se trabalhos na área da Toponímia, Antroponímia e Onomástica, da Etimologia e da Linguística Histórica galego-portuguesa. Faleceu em 1992, na cidade de Tréveris. 

Maria Inês Bico

Castro, I. (2016) Entrevista com o Professor Ivo Castro. ElingUp: Revista Eletrónica de Linguística dos Estudantes da Universidade do Porto , 6:1-12. [consultado pela última vez em 11-10-2024]. 
Enciclopedia Galega Universal. (s.d.) Joseph Marie Piel . [consultado pela última vez em 11-10-2024].
Mingorance, W. R. (2019) O Arquivo Pessoa Joseph-Maria Piel: Organização da Informação. Dissertação de Mestrado em Ciências da Documentação e Informação. Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Lisboa


Luís Filipe Lindley Cintra (1925–1991) Nasceu em Lisboa e faleceu em Sesimbra. Teve um papel fundamental na autonomização institucional do ensino e da investigação em Linguística na Universidade de Lisboa: foi fundador do Departamento de Linguística Geral e Românica da FLUL e inaugurou a atividade de investigação no Centro de Estudos Filológicos (atual Centro de Linguística da Universidade de Lisboa) principalmente através de quatro projetos – o Atlas Linguístico-Etnográfico de Portugal e da Galiza; o Português Fundamental; a edição de textos medievais; a criação do Laboratório de Fonética. Foi também diretor do Boletim de Filologia (1950–1991) e da Revista Lusitana – nova série (1981–1991) e participou na elaboração do Novo Acordo Ortográfico. A partir de um enfoque literário, foi-se progressivamente afirmando na Linguística, como demonstram os temas das teses apresentadas durante a sua carreira: O Ritmo na Poesia de António Nobre (licenciatura), a edição crítica da Crónica Geral de Espanha de 1344 (doutoramento) e A linguagem dos Foros de Castelo Rodrigo (1959, concurso docente). Doutorou-se (1952) em Filologia Românica pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (FLUL), onde também se licenciou (1946) e onde exerceu atividade docente entre 1951 e 1991. Na sua trajetória académica, destacam-se as influências de Harri Meier e Ramón Menéndez Pidal. Foi aluno de Vitorino Nemésio, Hernâni Cidade e Jacinto do Prado Coelho, além de ter convivido com outras figuras como, por exemplo, Orlando Ribeiro. Entre os seus muitos discípulos, contam-se Ivo Castro, João Malaca Casteleiro, Maria Helena Mira Mateus, Teresa Amado. 

Elena Lombardo

Castro, I. (s.d.) Comunicação pessoal. [consultado pela última vez em 28-10-2024].
Castro, I. (s.d.) Lindley Cintra. Instituto Camões . [consultado pela última vez em 15-10-2024].
Cintra, L. F. L. (1996) Para a história da Linguística na Faculdade de Letras de Lisboa. 1933–1983, Cinquentenário da Revista da Faculdade de Letras. In: Faria, Isabel Hub (org.) Lindley Cintra: Homenagem ao Homem, ao Mestre e ao Cidadão. Edições Cosmos. Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Lisboa. 15–20.
Cintra, L. F. L. (1999) Diálogo com Luís Filipe Lindley Cintra. In: Faria, Isabel Hub (org.) Lindley Cintra. Homenagem ao Homem, ao Mestre e ao Cidadão. Edições Cosmos. Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Lisboa. 33–56.
Cintra, L. F. L. (1999) Dos anos de formação aos anos de insurreição. In: Faria, Isabel Hub (org.) Lindley Cintra. Homenagem ao Homem, ao Mestre e ao Cidadão. Edições Cosmos. Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Lisboa. 21–31.


Manuel Rodrigues Lapa (1897–1897) Nasceu e faleceu em Anadia, no distrito de Aveiro. Licenciou-se em Filologia Românica no ano de 1919 e, nos anos seguintes, trabalhou na Biblioteca Nacional de Lisboa. Em 1928, foi indicado por José Leite de Vasconcelos para a posição de professor assistente na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Por razões políticas, é afastado do ensino em 1935, sendo preso pelo Estado Novo em 1949. Exilou-se no Brasil entre 1954 e 1962, onde lecionou em Belo Horizonte e no Rio de Janeiro. Entre 1973 e 1974, foi diretor da revista Seara Nova. Para além dos múltiplos estudos acerca da história da língua portuguesa e do galego-português medieval, dedicou-se à edição crítica das Cantigas de Santa Maria de Afonso X (1939) e das Cantigas d'Escarnho e de Mal Dizer dos Cancioneiros medievais Galego-Portugueses (1965, 1970).

Inês Marques

Castro, I. (1997) Manuel Rodrigues Lapa. Biblos. Enciclopédia Verbo das Literaturas de Língua Portuguesa, vol. 2. Verbo. Lisboa–São Paulo. 
Instituto Camões (s.d.) Manuel Rodrigues Lapa. História da Língua Portuguesa em Linha . [consultado pela última vez em 3-6-2024]. 


Maria Helena Mira Mateus (1931–2020) Nasceu em Carcavelos e faleceu em Lisboa. Em 1954, licenciou-se em Filologia Românica (FLUL); em 1974, doutorou-se em Linguística (FLUL) e, quatro anos depois, defendia provas de agregação em Linguística Portuguesa. Notabilizou-se na área da Fonologia Portuguesa, publicando diversos artigos e capítulos de livros e prestando consultoria na Fundação Oriente e no Instituto Camões. A partir de 1988, dirigiu o Instituto de Linguística Teórica e Computacional (ILTEC), focando os seus esforços na investigação acerca dos avanços tecnológicos na área da Linguística Computacional e, consequentemente, coordenando os projetos GENELEX, GRAMÁTICO e REDIP. Destacam-se entre as suas obras: Aspectos da Fonologia Portuguesa (1975), Gramática da Língua Portuguesa: Elementos para a Descrição da Estrutura, Funcionamento e Uso do Português actual (1983) e O Essencial sobre Linguística (2006).

Inês Marques

Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (2017) FLUL homenageia Maria Helena Mira Mateus . [consultado pela última vez em 3-6-2024].
Porto Editora (s.d.) Maria Helena Mira Mateus . Infopédia . Porto Editora. Porto. [consultado pela última vez em 3-6-2024].


Maria Lucília Pires (1939–2022) Nasceu em Valezim, no concelho de Seia. Na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, foi aluna de Lindley Cintra e Vitorino Nemésio, tendo-se licenciado em Filologia Românica, em 1967, com uma dissertação intitulada A Poesia de Dámaso Alonso – Análise Estilística. Integrou o corpo docente, em 1970, e, em 1980, defendeu a tese de doutoramento com o título Para uma Leitura Intertextual de "Exercícios Espirituais" do Padre Manuel Bernardes. Dedicou-se sobretudo ao estudo da literatura portuguesa renascentista, maneirista e barroca. Da sua bibliografia, destaca-se a edição das cartas do Verdadeiro Método de Estudar, de Verney (1985); das Éclogas de Francisco Rodrigues Lobo (2023); de Várias Rimas ao Bom Jesus, de Diogo Bernardes (2008), de O Desenganado, de Francisco Rodrigues Lobo (2007), entre outras edições e estudos literários.

Beatriz Ribeiro

Biblioteca Nacional de Portugal (s.d.) Maria Lucília Gonçalves Pires. BNP – Bibliografia Nacional Portuguesa. https://bibliografia.bnportugal.gov.pt/bnp/bnp.exe/q?mfn=216388&qf_AU==PIRES%2C%20MARIA%20LUCILIA%20GONCALVES%2C%201939-2022. [consultado pela última vez em 5-06-2025].
Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (2022) Falecimento da Professora Doutora Lucília Pires. https://www.letras.ulisboa.pt/pt/noticias/outras-noticias/2025-falecimento-da-professora-doutora-lucilia-pires. [consultado pela última vez em 26-10-2024].
Castro, A. P. (2001) Pires (Maria Lucília Gonçalves). In Biblos: Enciclopédia Verbo das Literaturas de Língua Portuguesa, Vol. 4. Verbo. Lisboa / São Paulo.


Osório Mateus (1940–1996) Nasceu em Viseu e faleceu em Lisboa. Licenciou-se em Filologia Românica, em 1962, pela Universidade de Coimbra, e doutorou-se em Literatura Portuguesa pela Universidade de Lisboa, em 1987, com a tese Cinco Autos de Vicente: Práticas de Reconhecimento. Foi professor no Liceu de Viseu e, em 1970, deu início à docência no Departamento de Filologia Românica, da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Em 1974, lecionou, além de Literatura Portuguesa, também as disciplinas de Retórica, Poética e Análise Semiótica do Discurso. Foram seus alunos Ângela Correia, Cristina Sobral e João Dionísio, entre outros. Em 1980, foi responsável pela criação e lecionação da disciplina de História do Teatro no curso de Línguas e Literaturas Modernas. Em 1991, criou o Curso de Especialização em Estudos de Teatro e, dois anos antes da morte, em 1994, fundou o Centro de Estudos de Teatro. Todo o conteúdo da sua Biblioteca e Arquivo pessoais, especializados em Teatro, foram doados à Biblioteca da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Foi editor de diversas obras de Gil Vicente, tendo sido diretor da coleção Cadernos Vicente, publicada pela editora Quimera entre 1988 e 1993. Publicou inúmeros artigos, recensões e críticas de teatro, muitos dos quais na revista Colóquio/Letras. Em 1972, dirigiu, com Jorge Silva Melo e Luís Miguel Cintra, a Coleção de Teatro, da editorial Estampa. Ao longo dos anos, lecionou também no Conservatório Nacional / Escola Superior de Teatro e colaborou em diversos projetos teatrais, como encenador e tradutor, tendo participado ainda no cinema como ator.  

Andresa Fresta Marques

Magalhães, P. G., & Rosa, M. B. (2022) Jornadas de Estudos de Teatro: (Re)Conhecer Osório Mateus. Centro de Estudos de Teatro. Lisboa.
Piló, I. (2018) Teatreca: Para o estudo do teatro em Portugal no século XX: O arquivo pessoal Osório Mateus (Relatório de estágio em Ciências da Documentação e Informação, Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa). Lisboa. https://repositorio.ulisboa.pt/handle/10451/46299. [consultado pela última vez em 16-03-2025].


Pedro Azevedo (1869–1928) Nasceu em Santarém, mas ruma à capital após terminar o liceu. Em Lisboa, ingressa no recém-criado Curso Superior de Bibliotecários e Arquivistas (1887), alojado na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, tendo sido o primeiro diplomado deste curso. Sempre ligado ao trabalho em arquivos, começou a trabalhar como amanuense paleógrafo do Real Arquivo da Torre do Tombo (1900). Pouco depois, assume a regência da cadeira de Diplomática, no Curso Superior de Bibliotecários e Arquivistas, sucedendo a um dos seus mestres, João Basto. Assume posteriormente a docência da cadeira de Paleografia (1902), sendo, no mesmo ano, nomeado Primeiro Conservador do Real Arquivo da Torre do Tombo, funções que desempenha até assumir a direção da Área de Reservados, na Biblioteca Nacional de Lisboa (1918).Centrando-se o seu trabalho no estudo de fontes documentais medievais, foi eleito sócio correspondente da Academia das Ciências de Lisboa (1911), e mais tarde sócio efetivo (1920), pela quantidade e qualidade da produção científica. Fez parte da comissão de organização do Dicionário da Academia das Ciências, por recomendação de José Leite de Vasconcelos e Lopes de Mendonça. Será ainda diretor interino desta instituição, entre 1927 e o ano em que faleceu (1928). De entre os seus trabalhos, destacam-se: Livro dos Bens de D. João de Portel (1907); Documentos das Chancelarias Reais anteriores a 1531, relativos a Marrocos – 1455–1456 (II Vols.) (1915–1935); O Processo dos Távoras (1921); a reedição de História do Descobrimento e Conquista da Índia, de Fernão Lopes de Castanheda (1904–1928); bem como a participação na elaboração dos dois últimos volumes dos Portugaliae Monumenta Historica.

Catarina Coelho

Azevedo, M. A. S. de (1963) Pedro Augusto de São Bartolomeu de Azevedo. Joel Serrão (Coord.) Dicionário de História de Portugal, vol. I. Livraria Figueirinhas. Porto. 265–266.
Maurício, D. (1998) Pedro de Azevedo. Enciclopédia Verbo Luso-Brasileira da Cultura. Edição Século XXI, vol. 3. Editorial Verbo. Lisboa–São Paulo. 1250–125.
Norte, A. (s.d.) Pedro Augusto de São Bartolomeu Azevedo. Dicionário de historiadores portugueses da Academia Real das Ciências ao final do Estado Novo . [consultado pela última vez em 04-11-2024].


Raúl Miguel Rosado Fernandes (1934–2018)


Sebastião Rodolfo Dalgado (1855–1922) Nasceu em Goa, no território ocupado pelo Estado Português, e faleceu em Lisboa. Na sua terra natal, frequentou diversos seminários católicos e foi ordenado padre. Em Roma, doutorou-se em Direito Canónico e Direito Romano. Devido aos trabalhos de tradução e promoção da língua concani, foi convidado a integrar o corpo docente fundador da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, em 1911, ministrando aulas de sânscrito. No mesmo ano, foi eleito sócio correspondente da Academia das Ciências de Lisboa. Entre os seus principais contributos filológicos contam-se o Dicionário Concani-Português: Filológico-Etimológico (1893), o Glossário Luso-Asiático (1919) e a obra Berço de uma Cantiga em Indo-Português: a Memória de Ismael Gracias (1921). 

Inês Marques

Braga, D. D., et al. (2024) Literatura e vida intelectual em língua portuguesa na Ásia e no Índico. Centro Cultural e Científico de Macau. Lisboa.


Serafim da Silva Neto (1917–1960) Nasceu no Rio de Janeiro, no Brasil. Licenciou-se em Direito e doutorou-se em Letras, na Universidade Federal do Rio de Janeiro, onde foi professor de Filologia Românica. Ensinou igualmente na Pontifícia Universidade Católica. Nos dois últimos anos de vida, desempenhou as funções de professor-visitante na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Além de se ter dedicado à Filologia Românica, Serafim da Silva Neto foi um estudioso da Filologia Portuguesa, de Dialetologia, de Edição de Textos Medievais e Antigos e ainda do Português do Brasil. Entre a sua obra, destacamos Fontes do Latim Vulgar (1938), obra elogiada por Leite de Vasconcelos, que sublinhou a tenra idade de Serafim da Silva Neto quando publicou esta obra: apenas 19 anos. Décadas mais tarde, o filólogo brasileiro faz ainda a seleção e organização da obra de Vasconcelos intitulada Estudos de Filologia Portuguesa (1961). Colaborou também com Celso Cunha no Atlas Linguístico-Etnográfico do Brasil (1960) e escreveu o prefácio do livro Futuro da Língua Portuguesa no Brasil (1948), de Agostinho de Campos. Além destas colaborações, Serafim da Silva Neto é autor de obras como Manual de Filologia Portuguesa (1952), Guia para os Estudos Dialetológicos (1955), Textos Medievais Portugueses e seus Problemas (1956), Introdução ao Estudo da Língua Portuguesa no Brasil (1950) e História da Língua Portuguesa (1952–1957). 

Maria Martins

Instituto Camões (s.d.) Serafim da Silva Neto. História da Língua Portuguesa em Linha . [consultado pela última vez em 20-11-2024].
Pereira da Silva, J. (2015) Nova Fase da Revista Brasileira de Filologia. Linguagem em (Re)vista, 10: 124–132.


Teófilo Braga (1843–1924) Nasceu em Ponta Delgada, nos Açores, e concluiu Direito em Coimbra, onde também se doutorou, em 1868. Cruza-se ainda estudante com Antero de Quental, e participa na Questão Coimbrã, com o panfleto literário Teocracias Literárias (1865), em que defende as críticas feitas pelo conterrâneo no panfleto Bom Senso e Bom Gosto. Após terminar o curso, tenta, sem sucesso, a docência na Faculdade de Direito, em Coimbra, e na Escola Superior Politécnica do Porto. Em 1872, assume a cadeira de Literaturas Modernas  na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, no Curso Superior de Letras. Dedicou-se ao estudo da poesia, dos usos e costumes dos povos e do teatro português, entre outros temas. De entre a sua vasta produção, podemos destacar obras como História da Poesia Popular Portuguesa (1868), História da Literatura Portuguesa. Introdução (1870), História do Teatro Português (1870–1871), Teoria da História da Literatura Portuguesa (1872) e História do Romantismo em Portugal (1875). Além de prolífico autor, foi também tradutor. Figura do positivismo em Portugal, fundou a revista O Positivismo (1878), com Júlio de Matos, e fundou as revistas A Era Nova (1880) e Revista de Estudos Livres (1884), em conjunto com Teixeira Bastos. Colabora na redação do manifesto do Partido Republicano (1891), tendo sido eleito presidente do governo provisório, em 1910, após a proclamação da República. Em 1915, retorna à presidência, sendo eleito Presidente da República, após a demissão de Manuel de Arriaga, cargo que ocupará brevemente. Após deixar a presidência, retorna aos seus estudos, aos quais se dedicará até à data do seu falecimento, em 1924.

Catarina Coelho

Homem, A. C. (s.d.) Teófilo Braga. Instituto Camões. [consultado pela última vez em 04-11-2024].
Porto Editora (s.d.) Teófilo Braga. Infopédia. Porto Editora. Porto. [consultado pela última vez em 04-11-2024]. 
Presidência da República (s.d.) Teófilo Braga. [consultado pela última vez em 04-11-2024].


Victor Buescu (1911–1971) Nasceu em Cotofeni-Dolj, na Roménia. Doutorou-se em Filologia Clássica pela Universidade de Bucareste (1939), tendo estudado anteriormente quatro anos em Paris (1934-1938). A tese de doutoramento (Cicéron, Les “Aratea”), defendida em 1941, foi de tal forma apreciada que, em 1966, se realizou uma edição anastática. Foi assistente da Faculdade de Letras de Bucareste (1939–1943) e leitor de romeno na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, desde 1943, até se tornar assistente, em 1963, na mesma instituição. Além das suas funções docentes, o filólogo e leitor de língua romena colaborou em revistas variadas, designadamente na Revista Portuguesa de Filologia, e contribuiu significativamente para a Verbo. Enciclopédia Luso-Brasileira de Cultura. Entre os seus trabalhos, destacam-se Problèmes de Critique et d'Histoire Textuelles (1942); e Spre o editie critica a "poeziilor" lui eminescu (1966). Importa igualmente mencionar a coordenação do Dicionário de Romeno-Português, publicado postumamente, em 1977. A 13 de maio de 2016, foi inaugurada na FLUL, a sala Lambrino-Buescu, em sua homenagem e de Scarlat Lambrino, historiador e epigrafista.

Carolina Pita

Serra, P. C. (1973) Victor Buescu 1911-1971. Separata da Revista Portuguesa de Filologia, 15. Instituto de Estudos Românicos. Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra. Coimbra.
Victor Buescu (1998) Verbo. Enciclopédia Luso-Brasileira de Cultura, 4. Editora Verbo. Lisboa.
Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (2016) Inauguração da sala Lambrino-Buescu na FLUL. Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. https://www.letras.ulisboa.pt/pt/noticias/619-inauguracao-da-sala-lambrino-buescu-na-flul. [consultado pela última vez em 26-2-2025].


Guia breve de referenciação bibliográfica do Programa em Crítica Textual

Os estudantes do Programa deverão usar as seguintes normas de referenciação bibliográfica, sempre que não lhes seja pedida a adoção de outras.

 

Contactos

Directora do Programa em Crítica Textual

Prof. Doutora Ângela Correia

Email: azul-ferrete@letras.ulisboa.pt

Departamento de Estudos Germanísticos

Quem somos

O Departamento de Estudos Germanísticos da Faculdade de Letras de Lisboa foi criado em 1974, quando o antigo curso de Filologia Germânica (em que se estudava obrigatoriamente Inglês e Alemão) se cindiu em Estudos Alemães e Estudos Anglo-Americanos. Desde então tem um corpo docente próprio (atualmente com 20 docentes, dos quais 16 Professores e 4 Leitores) que ensina a língua e as culturas dos países de expressão alemã (Alemanha, Áustria e Suíça, Liechtenstein), com formação nos domínios científicos a estas associadas.

São áreas de ensino e investigação dominantes os Estudos de Cultura e Literatura, a Língua e a Linguística, bem como a Tradução. Os docentes do Departamento asseguram a componente de Estudos Alemães (Majors e Minors) na Licenciatura em Línguas, Literaturas e Culturas e na Licenciatura em Artes e Humanidades, bem como unidades curriculares transversais a vários cursos como o Estudo das Culturas e O Estudo da Literatura. O Departamento de Estudos Germanísticos participa igualmente nos cursos de 1.º Ciclo de Artes do Espectáculo, Estudos de Cultura e Comunicação Intercultural, Tradução e Estudos Comparatistas e integra o corpo docente dos Cursos de Mestrado e Doutoramento em Literatura, Artes e Culturas Modernas, Estudos Comparatistas, Estudos de Teatro e de Performance e Tradução.

No âmbito dos contactos internacionais, mantemos programas de intercâmbio com várias universidades estrangeiras, nomeadamente através do programa europeu Erasmus.

O Departamento está integrado na área de Literaturas, Artes e Culturas, no quadro da reorganização estatutária da Faculdade de Letras, que teve lugar em 2009 (Diário da República, 2.ª série, n.º 39, 25 de Fevereiro de 2009). Está instalado na sala C219, no primeiro piso do edifício principal. A sua biblioteca está hoje integrada na Biblioteca da Faculdade de Letras, maioritariamente em livre acesso, mas dispõe ainda de um pequeno acervo na sala dos Docentes do DEG.

 

Órgãos/Direcção

Órgãos de gestão do DEG incluem:

  • Direcção: Prof.ª Doutora Luísa Afonso Soares
  • Coordenação da Língua Alemã: Prof.ª Claudia Fischer
  • Coordenação do Mestrado em Estudos Alemães: Prof. Doutor Gerd Hammer
  • Coordenação de Erasmus (incoming): Prof. Doutor Jakob Maché
  • Coordenação de Erasmus (outgoing): Prof. Doutor Ricardo Gil Soeiro

A Comissão Científica, composta por todos os docentes doutores do Departamento, é igualmente um órgão directivo.

 

Coordenação das Leitoras/ dos Leitores

Brevemente...

Docentes

Professores Catedráticos
Luísa Afonso Soares

Luísa Afonso Soares é Professora Catedrática no Departamento de Germanísticos da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Concluiu o doutoramento em Literatura Alemã em 1998 na mesma Universidade, onde tem lecionado nas áreas de Cultura e Literatura a nível do 1º, 2ºe 3ºCiclos. Foi professora visitante nas Universidade de Colónia e Erlangen (Alemanha) e na Universidade de São Paulo. É Directora do Departamento de Germanísticos e desenvolve investigação no Centro de Estudos Comparatistas, no subgrupo Estética da Memória e Emoções (Grupo Morphe). Tem como principais áreas de investigação os Estudos de Memória, os Estudos de Género e Estudos de Cinema.

Luísa Afonso Soares is a Full Professor in the Department of German Studies at the Faculty of Arts of the University of Lisbon. She completed her doctorate in German Literature in 1998 at the same University, where she has taught in the areas of Culture and Literature at 1st, 2nd and 3rd Cycle levels. She was a visiting professor at the Universities of Cologne, Erlangen (Germany) and at the University of São Paulo. She is the Director of the Department of German Studies and carries out research at the Center for Comparative Studies, in the subgroup Aesthetics of Memory and Emotions (Morphe Group). Her main areas of research are Memory Studies, Gender Studies and Cinema Studies.

Ciencia ID FA17-5B94-579E


Professores Associados
Gerd Hammer

Gerd Hammer é professor de Literatura Alemã e Estudos Culturais na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Obteve o seu doutoramento em Literatura Alemã Contemporânea na Philipps-Universität Marburg / Alemanha, em 1989, com uma tese sobre Robert Walser. Desde 1991 trabalha como docente em Portugal, inicialmente na Universidade do Porto, e desde 1994 na Universidade de Lisboa. As suas áreas principais de investigação são a Literatura Contemporânea Alemã, a História dos Media, e a História das Emoções. Além disso, é também membro do grupo de investigação As Estéticas da Memória e das Emoções do Centro de Estudos Comparatistas, em Lisboa. Recentemente publicou Georg Simmel, Stefan George und der Erste Weltkrieg. In: Philosophica 53, 2019, Braga: Minhografe, 79–89. E Passion and the passion for writing. In: Guillén, Esperanza (ed.), Pasiones ocultas, Amores fatales. Imágenes del deseo en la cultura contemporánea. Granada: Editorial Universidad de Granada, 99–118.

Gerd Hammer is a professor of German Literature and Cultural Studies at the Faculty of Arts of the University of Lisbon. He obtained his doctorate in Contemporary German Literature at the Philipps-Universität Marburg / Germany in 1989 with a thesis on Robert Walser. Since 1991 he has worked as a lecturer in Portugal, initially at the University of Porto, and since 1994 at the University of Lisbon. His main research areas are Contemporary German Literature, Media History, and the History of Emotions. Furthermore, he is also a member of the research group The Aesthetics of Memory and Emotions at the Center for Comparative Studies, in Lisbon. He recently published Georg Simmel, Stefan George und der Erste Weltkrieg. In: Philosophica 53, 2019, Braga: Minhografe, 79–89. And Passion and the passion for writing. In: Guillén, Esperanza (ed.), Hidden passions, Fatal loves. Images of desire in contemporary culture. Granada: Editorial Universidad de Granada, 99–118.


 

Professores Auxiliares
Alberto Arruda

alberto arrudaAlberto Arruda é professor auxiliar na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, onde ensina no Departamento de Estudos Germanísticos e no Programa em Teoria da Literatura. Foi também nesta instituição que completou os graus de licenciatura em Estudos Germanísticos (2007), mestrado em Teoria da Literatura (2009) e doutoramento em Teoria da Literatura (2016). Os seus interesses incluem Wittgenstein, Kant, Schiller, filosofia da arte, filosofia política e filosofia da mente. Publicou um ensaio no Hegel Bulletin (2023) e um ensaio numa coleção de artigos do Anscombe Papers Project, do Departamento de Filosofia da Universidade de Pennsylvania (2024).

Alberto Arruda is an assistant professor at the Faculty of Arts of the University of Lisbon, where he teaches in the Departamento de Estudos Germanísticos and in the Program in Literary Theory. It was also at this institution that he completed his undergraduate degree in German Studies (2007), master's degree in Literary Theory (2009) and doctorate in Literary Theory (2016). His interests include Wittgenstein, Kant, Schiller, philosophy of art, political philosophy and philosophy of mind. He has published an essay in the Hegel Bulletin (2023) and an essay in a collection of papers in the Anscombe Papers Project, Department of Philosophy, University of Pennsylvania (2024).


Claudia J. Fischer

claudia j. fischerClaudia J. Fischer doutorou-se em Teoria da Literatura na FLUL em 2007. É professora auxiliar no Departamento de Estudos Germanísticos e dirige o Mestrado em Estudos Comparatistas. Enquanto membro do Centro de Estudos Comparatistas (CECOMP), coordena o subgrupo Synesthesia, dedicado aos Estudos Interartes e Intermédia. Publicou a monografia Sobre Graça e Graciosidade (Verbo, 2016) e Contos Musicais. Wackenroder, Kleist e Hoffmann (Antígona, 2017), antologia de narrativas do Romantismo alemão sobre temática musical. Dedicam-se à relação entre música e palavra os seus artigos Between Intangible and Corporeal: Word, Body and Music in German Romanticism (Dedalus, 22/23, 2022) e Uma playlist romântica (in A Música das Artes, no prelo). No campo dos Estudos de Tradução publicou, em 2025, com Vera San Payo de Lemos, Inhabiting the Mind of a Multilingual Interpreter: Displacement, Translation, and Revelation in Bachmann's Simultan, Austrian Studies e, com Patricio Ferrari, “’A rhythm of another speech’. Pessoa’s theory and practice of poetry translation”, The Translator 26(4). Outros artigos sobre Pessoa foram publicados nas revistas Real; Pessoa Plural; Portuguese Literary & Cultural Studies, assim como a monografia Argumentos para Filmes (Babel, 2011). Traduziu Thomas Mann, Bertolt Brecht, Rainer Maria Rilke, Walter Benjamin, Rainer Werner Fassbinder e, em parceria com Vera San Payo de Lemos, Tempo do Coração (Antígona, 2020), a correspondência entre Ingeborg Bachmann e Paul Celan. Mais recentemente, organizou, com Cristiana Vasconcelos Rodrigues, o volume Melomania. Casamentos Perfeitos entre Música e Literatura (Húmus, 2024) e publicou a monografia Fernando Pessoa no Espelho de Celan (Tinta-da-China, 2025).

Claudia J. Fischer received her doctorate in Literary Theory from FLUL in 2007. She is an assistant professor in the Department of German Studies and directs the Master's in Comparative Studies. As a member of the Center for Comparative Studies (CECOMP), she coordinates the Synesthesia subgroup, dedicated to Interart and Intermedia Studies. She published the monograph Sobre Graça e Graciosidade (Verbo, 2016) and Contos Musicais. Wackenroder, Kleist e Hoffmann (Antígona, 2017), a collection of German Romantic short stories on music. Her articles Between Intangible and Corporeal: Word, Body and Music in German Romanticism (Dedalus, 22/23, 2022) and Uma playlist romântica (in A Música das Artes, forthcoming) are dedicated to the relationship between music and words. In the field of Translation Studies, she published, in 2025, with Vera San Payo de Lemos, Inhabiting the Mind of a Multilingual Interpreter: Displacement, Translation, and Revelation in Bachmann’s Simultan, Austrian Studies and, with Patricio Ferrari, “«A rhythm of another speech». Pessoa’s theory and practice of poetry translation”, The Translator 26(4). Other articles about Pessoa were published in the journals Real; Pessoa Plural; Portuguese Literary & Cultural Studies, as well as the monograph Argumentos para Filmes (Babel, 2011). She translated Thomas Mann, Bertolt Brecht, Rainer Maria Rilke, Walter Benjamin, Rainer Werner Fassbinder and, in partnership with Vera San Payo de Lemos, Tempo do Coração (Antígona, 2020), the correspondence between Ingeborg Bachmann and Paul Celan. More recently, she published the monograph Fernando Pessoa no Espelho de Celan (Tinta-da-China, 2025) and, together with Cristiana Vasconcelos Rodrigues, edited the volume Melomania. Casamentos Perfeitos entre Música e Literatura (Húmus, 2024).

ORCID orcid.org/0000-0003-4514-2865

Ciência ID D11E-B37C-9A28


José Maria Vieira Mendes

jose maria vieira mendesÉ professor auxiliar na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa onde se licenciou em Línguas e Literaturas Modernas FLUL, com um doutoramento em 2016 no programa de Teoria da Literatura em parceria com o programa Inter-Arts na Freie Universität em Berlim.

É membro do Departamento de Estudos Germanísticos, investigador do Centro de Estudos de Teatro e diretor do Programa em Estudos de Teatro e de Performance. Publicou o ensaio Uma coisa não é outra coisa (2016, com segunda edição revista em 2022) e tem vários ensaios, livros de peças e ficção publicados, o mais recente dos quais O pior é que fica (Tinta-da-china, 2024). Lecionou na FCSH da Universidade Nova de Lisboa e na Escola Superior de Tetro e Cinema e é membro da direção artística do Teatro Praga. Dirige a chancela Ed___, uma parceria Sistema Solar/Teatro Praga, responsável por divulgar o património imaterial das artes performativas. Os seus interesses incluem teatro, arte contemporânea, literatura dramática, estudo de culturas e estudos feministas, entre outros.

He is an assistant professor at the Faculty of Arts of the University of Lisbon, where he graduated in Modern Languages ​​and Literatures FLUL, with a doctorate in 2016 in the Literary Theory program in partnership with the Inter-Arts program at the Freie Universität in Berlin.

He is a member of the Departamento de Estudos Germanísticos, a researcher at the Centro de Estudos de Teatro and director of the Program in Theater and Performance Studies. He published the essay Uma coisa não é outra coisa (2016, with a second revised edition in 2022) and has published several essays, books of plays and fiction, the most recent of which is O pior é que fica (Tinta-da-china, 2024). He taught at FCSH of the Universidade Nova de Lisboa and at the Escola Superior de Tetro e Cinema and is a member of the artistic direction of Teatro Praga. He directs the Ed___ label, a partnership between Sistema Solar/Teatro Praga, responsible for promoting the intangible heritage of the performing arts. Her interests include theater, contemporary art, dramatic literature, cultural studies and feminist studies, among others.

https://orcid.org/0000-0002-1222-8905

Ciência ID: F61E-CD45-3114


Jakob Maché

jakob macheProfessor Auxiliar da Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa, e investigador do Centro de Linguística da Universidade de Lisboa (desde 2019). Ganhou a bolsa DOC a de doutoramento da Academia Austríaca de Ciências (ÖAW). Doutorou-se sobre o desenvolvimento histórico dos verbos modais em alemão na Freie Universität Berlim em 2013, onde também trabalhou como docente na Cátedra de Gramática Alemã (Prof. Stefan Müller). Alem disso foi docente de Estudos Germanísticos da Obáfémi Awólówò University Ilé Ifè em Nigeria e da Humboldt Universität Berlim. Pesquisou todas as áreas da gramática alemã: fonologia, morfologia, sintaxe, semântica e pragmática. Um dos seus focos de investigação atuais são os tipos de frases não canónicas e as suas propriedades no discurso. Publicou recentemente trabalhos em revistas internacionais sobre vocativos, verbos seriais nas línguas de Benue-Kwa (Atlantic-Congo) e modalidade.

Assistant Professor at the Faculty of Arts, University of Lisbon, and researcher at the Linguistics Center of the University of Lisbon (since 2019). He won the DOC scholarship for a doctorate from the Austrian Academy of Sciences (ÖAW). He received his doctorate on the historical development of modal verbs in German at the Freie Universität Berlin in 2013, where he also worked as a lecturer at the Chair of German Grammar (Prof. Stefan Müller). He was also a lecturer I at the Department of Foreign Languages at Obáfémi Awólówò University Ilé Ifè in Nigeria and at Humboldt Universität Berlin. He researched all areas of German grammar: phonology, morphology, syntax, semantics and pragmatics. One of his current research focuses is non-canonical sentence types and their properties in discourse. He has recently published works in international journals on vocatives, serial verbs in the Benue-Kwa languages ​​(Atlantic-Congo) and modality.

https://orcid.org/0000-0001-8567-1185

CIÊNCIA ID 341A-A7C6-A716


Ricardo Gil Soeiro

ricardo gil soeiroRicardo Gil Soeiro é Professor de Estudos de Literatura, Arte e Cultura na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (Departamento de Estudos Germanísticos) e Investigador no Centro de Estudos Comparatistas da mesma instituição. É poeta e ensaísta. Entre a sua obra ensaística, contam-se os seguintes volumes: Gramática da Esperança; Poéticas da Incompletude; A Sabedoria da Incerteza; Volúpia do Desastre e O Enigma Claro da Matéria. No domínio da poesia, publicou obras como Pirilampos e Lições da Miragem, ambos na Assírio & Alvim. Com Iminência do Encontro foi galardoado com o Prémio PEN Clube Português – Primeira Obra 2010. Foi por duas vezes finalista do Prémio Sociedade Portuguesa de Autores, em 2017 e em 2023. Com A Rosa de Paracelso foi finalista do Grande Prémio de Literatura DST 2018. Em 2019, foi distinguido pelo Instituto Cultural Romeno com o título honorário Amicus Romaniae 2019. Em 2024 foi galardoado com o Prémio PEN Clube de Ensaio e, em 2025, foi Finalista do Prémio Literário Casino da Póvoa-Correntes d'Escrita. As suas áreas de investigação repartem-se pelos Estudos Pós-Humanistas, Literatura de Expressão Alemã e Estudos Comparatistas.

Ricardo Gil Soeiro is Professor of Literature, Art and Culture Studies at the Faculty of Arts of the University of Lisbon (Department of German Studies) and researcher at the Center for Comparative Studies of the same institution. He is a poet and essayist. Among his essayistic works are the following volumes: Gramática da Esperança; Poéticas da Incompletude; A Sabedoria da Incerteza; Volúpia do Desastre e O Enigma Claro da Matéria. In the field of poetry he published works such as Pirilampos and Lições da Miragem, both published by Assírio & Alvim. With Iminência do Encontro he was awarded the PEN Clube Português Prize – First Work 2010. He was twice a finalist for the Sociedade Portuguesa de Autores Prize, in 2017 and 2023. With A Rosa de Paracelso he was a finalist for the DST Grand Prize for Literature 2018. In 2019, he was distinguished by the Romanian Cultural Institute with the honorary title Amicus Romaniae 2019. In 2024 he was awarded the PEN Clube de Ensaio Prize and, in 2025, he was a finalist for the Casino da Póvoa-Correntes d'Escrita Literary Prize. His research areas are distributed among Post-Humanist Studies, German-Speaking Literature and Comparative Studies.

Ciência Vitae: 7F14-DB6B-DAF4

ORCID: 0000-0003-0281-6014


Leitores
Andrea Riedel

Andrea Riedel é formada em Estudos Latino-Americanos, Etnologia e Sociologia na Universidade Livre de Berlim (Alemanha) e – adicionalmente - completou um curso de pós-graduação de Alemão como Língua Estrangeira na Universidade Humboldt de Berlim. De 2011 até 2016 era Leitora do Serviço Alemão de Intercâmbio Académico (DAAD) na Universidade de Lisboa (FLUL). Desde então é docente na mesma Universidade, nas áreas de formação de professores de alemão, tradução e alemão em todos os níveis. As suas especialidades de investigação, publicações e interesses concentram-se em tradução de literatura e ensino de literatura nas aulas de alemão (A1 – C2).

https://orcid.org/0000-0003-3864-5528

Andrea Riedel holds a degree in Latin American Studies, Ethnology, and Sociology from the Free University of Berlin (Germany) and additionally completed a postgraduate course in German as a Foreign Language at the Humboldt-University of Berlin. From 2011 to 2016, she was a Lecturer for the German Academic Exchange Service (DAAD) at the University of Lisbon (FLUL). Since then, she has been a faculty member at the same university, specializing in teacher training for German, translation, and teaching German at all levels. Her research, publications, and interests focus on literary translation and the teaching of literature in German classes (A1 – C2).

https://orcid.org/0000-0003-3864-5528


Celeste Machado

Celeste Machado, licenciada em Línguas pela Universidade de Hamburgo, Alemanha (2001), possui uma vasta experiência no ensino de Português e Alemão. Entre 2001 e 2011, lecionou ambas as línguas em Hamburgo e colaborou como freelancer em diversos projetos na Universidade de Hamburgo. Complementou a sua formação com um curso especializado em Alemão como Língua Estrangeira.
Em 2021, concluiu o Doutoramento em Linguística, com especialização em Fonética/Fonologia, na Faculdade de Ciências Humanas da Universidade de Hamburgo. A sua tese, intitulada Nasalvokale und -diphthonge im europäischen Portugiesisch. Gelenkter erwachsener Zweitspracherwerb durch Muttersprachler des Deutschen“ centrou-se na aquisição do português europeu por falantes nativos de alemão.
Entre 2016 e 2021, foi Leitora de Alemão na NOVA FCSH, Universidade Nova de Lisboa. De 2021 a 2024, desempenhou funções como Professora Auxiliar Convidada na mesma instituição, lecionando na área de Didática do Alemão no Mestrado em Ensino e contribuindo para a formação de professores da língua alemã. No mesmo período, lecionou também o Seminário de Didática do Alemão do Doutoramento em Didáticas das Línguas na Universidade Aberta, Lisboa.
Além da docência, tem desempenhado um papel ativo na orientação de dissertações e teses de mestrado e doutoramento, bem como na participação em júris académicos.
Desde setembro de 2024, é Leitora de Alemão na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa.
Os seus interesses de investigação concentram-se no ensino e aprendizagem de línguas, nomeadamente nas metodologias de ensino do Alemão como Língua Estrangeira e na aquisição do Alemão por falantes de outras línguas.

Celeste Machado, graduated in Languages from the University of Hamburg, Germany (2001), has extensive experience in teaching Portuguese and German. Between 2001 and 2011, she taught both languages in Hamburg and collaborated as a freelancer on various projects at the University of Hamburg. She complemented his training with a specialized course in German as a Foreign Language.
In 2021, she completed his PhD in Linguistics, specializing in Phonetics/Phonology, at the Faculty of Humanities at the University of Hamburg. Her thesis, entitled Nasalvokale und -diphthonge im europäischen Portugiesisch. Gelenkter erwachsener Zweitspracherwerb durch Muttersprachler des Deutschen, focused on the acquisition of European Portuguese by native German speakers.
Between 2016 and 2021, she was a German Lecturer at NOVA FCSH, Universidade Nova de Lisboa. From 2021 to 2024, she worked as a Guest Assistant Professor at the same institution, teaching in the area of German Didactics in the Master's in Teaching and contributing to the training of German language teachers. During the same period, she also taught the German Didactics Seminar for the Doctorate in Language Didactics at the Universidade Aberta, Lisbon.
In addition to teaching, she has played an active role in supervising master's and doctoral dissertations and theses, as well as participating in academic committees.
Since September 2024, she has been a lecturer in German at the Faculty of Arts of the University of Lisbon.
Her research interests focus on language teaching and learning, namely on teaching methodologies for German as a foreign language and on the acquisition of German by speakers of other languages.

CIÊNCIA ID 7A1B-B99E-7BAD

ORCID iD: 0009-0009-7513-3397


Cláudia Weber

Cláudia Weber é Leitora no Departamento de Estudos Germanísticos da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, leccionando Alemão e Prática de Tradução Alemão-Português. Licenciou-se em Línguas e Literaturas Modernas, Estudos Ingleses e Alemães (FLUL 1995) e em Ramo de Formação Educacional (FLUL 2002). Possui ampla experiência no ensino do Alemão (Goethe-Institut, Universidade Aberta), do Inglês e do Português como Língua Estrangeira (Universität Hildesheim), bem como na formação contínua de professores. Os seus principais interesses residem na interdisciplinaridade entre o ensino e a psicologia.

Cláudia Weber is a lecturer in the Department of German Studies at the Faculty of Arts of the University of Lisbon, teaching German and German-Portuguese Translation Practice. She graduated in Modern Languages and Literature – English and German Studies (FLUL 1995) and completed a Postgraduate Teacher Training (FLUL 2002). She has acquired extensive teaching experience in German (Goethe-Institut, Universidade Aberta), English and Portuguese as a Foreign Language (Universität Hildesheim), as well as in continuing teacher training. Her main interests lie in the interdisciplinarity between teaching and psychology.


Jessica Klein

jessica kleinJessica Klein é leitora do DAAD (Serviço Alemão de Intercâmbio Académico) na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa desde 2021. Possui um mestrado em Alemão como Língua Estrangeira pela Philipps-Universität Marburg e uma licenciatura em Estudos Germanísticos pela Universität Trier. Com ampla experiência no ensino de alemão em universidades e instituições internacionais, como a Universität zu Köln, a Universidade Federal do Rio Grande do Norte (Brasil) e o Goethe-Institut, dedica-se ao ensino, formação de professores e desenvolvimento de materiais didáticos, especialmente no campo do E-Learning. No âmbito da sua função como leitora do DAAD, promove o intercâmbio académico entre Portugal e a Alemanha, organizando atividades culturais, colaborando com instituições de língua alemã em Lisboa e orientando estudantes e investigadores em questões relacionadas com estudos, investigação e bolsas de estudo na Alemanha.

Jessica Klein has been serving as a DAAD (German Academic Exchange Service) Lecturer at the Faculty of Arts, University of Lisbon, since 2021. She holds a Master’s degree in German as a Foreign Language from Philipps University Marburg and a Bachelor’s degree in German Studies from the University of Trier. She has acquired extensive teaching experience at a range of international academic institutions, including the University of Cologne, the Federal University of Rio Grande do Norte (Brazil), and the Goethe-Institut. Her work focuses on German language instruction, teacher education, and the development of instructional materials, with a particular emphasis on e-learning methodologies. In her capacity as DAAD Lecturer, she actively fosters academic exchange between Portugal and Germany by organizing cultural events, cooperating with German-speaking institutions in Lisbon, and advising students and researchers on academic opportunities, including study, research, and scholarship programs in Germany.


Nora Heitmann

Nora Heitmann é licenciada em Estudos de Comunicação Multilíngue (Universidade Técnica de Colônia) e obteve o grau de Mestrado em Estudos Interculturais e Estudos Europeus na Universidade Técnica de Fulda (Alemanha) e – adicionalmente - completou um curso de pós-graduação de Alemão como Língua Estrangeira na Universidade de Bonn. De 2014 até 2015 era Assitente de Língua do Serviço Alemão de Intercâmbio Académico (DAAD) na Universidade de Lisboa (FLUL). Desde então é docente na mesma Universidade, nas áreas de alemão em todos os níveis.
Com ampla experiência no ensino de alemão, dedica-se ao ensino, formação de professores e desenvolvimento de materiais didáticos.

Nora Heitmann holds a degree in Multilingual Communication Studies (Technical University of Cologne) and a Master's degree in Intercultural Studies and European Studies at the Technical University of Fulda (Germany) and – additionally – completed a postgraduate course in German as a Foreign Language at the University of Bonn. From 2014 to 2015 she was a Language Assistant at the German Academic Exchange Service (DAAD) at the University of Lisbon (FLUL). Since then she has been a lecturer at the same University, in the areas of German at all levels.
With extensive experience in teaching German, she is dedicated to teaching, teacher training and developing teaching materials.


Professores Aposentados

  • Anabela Rodrigues Drago Miguens Mendes - Professora Auxiliar
  • Bernd Sieberg - Professor Associado
  • Fernanda Cândida da Mota Alves - Professora Associada
  • Filomena Maria Confraria Viana Guarda - Professora Associada
  • José Miranda Justo - Professor Associado
  • José Pinto de Lima - Professor Associado
  • Maria Fernanda Gil Pinheiro da Costa - Professora Catedrática Jubilada
  • Teresa Menano Seruya - Professora Catedrática
  • Teresa Rodrigues Cadete - Professora Catedrática Jubilada

 

Núcleo de Estudos Alemães

O Núcleo de Estudos Alemães (NEA) é um grupo de alunos que organiza eventos ligados à atividade do Departamento de Estudos Alemães, sob orientação de uma leitora de Alemão. Teve início em outubro de 2024. Atualmente o NEA conta com 15 membros de diferentes cursos. Os cargos de direção são:

  • Presidente: Giovana Oliver, 2º de Línguas, Literaturas e Culturas;
  • Vice-Presidente: Patrícia Cardoso, 3º ano de Tradução;
  • Secretário: Bruno Alexandre Silva, 3º ano de Tradução;
  • Subsecretaria: Rebeca Araújo, 3º ano de Línguas, Literaturas e Culturas;
  • Tesoureiro: Bruno Miguel, 3º ano de Línguas, Literaturas e Culturas.

 

O NEA tem como objetivo fomentar o interesse pela língua alemã e pela cultura dos países de influência germânica; promover a entreajuda entre os estudantes de UCs que estejam diretamente ligadas ao Departamento de Estudos Germanísticos e incentivar a conexão, o contacto e uma maior ligação entre os alunos interessados na língua e cultura germânicas.

O NEA idealizou e organizou eventos como o Sprachcafé, um evento no qual os alunos são convidados a passar uma tarde a conversar em alemão, o Filmabend, dia em que foi reproduzido uma adaptação cinematográfica do livro Der Vorleser, de Bernhard Schlink, e tem convidado especialistas a dar palestras de acesso livre à comunidade da FLUL. (E.g. Ricardo Gil Soeiro “Mortem odi ergo sum: Notas sobre a Poética Anti-Tanatológica de Elias Canetti”)

O NEA também ajuda na organização do Tandem e da Festa de Natal do Departamento. Pretende ainda realizar um Spieleabend e a continuação do evento Filmabend.

Notícias do DEG

Brevemente....

Leitorado do Serviço Alemão de Intercâmbio Académico (DAAD) na FLUL

O leitorado do DAAD resulta de uma cooperação entre o Serviço Alemão de Intercâmbio Académico (DAAD) e o Departamento de Estudos Germanísticos. A leitora do DAAD exerce as suas funções simultaneamente ao serviço da FLUL e do DAAD, contribuindo para a promoção da língua e da cultura alemãs, bem como para o reforço das relações académicas e científicas entre Portugal e a Alemanha.

O apoio do DAAD manifesta-se através do financiamento de materiais didáticos e livros, da disponibilização de assistentes de língua e da atribuição de fundos para a realização de eventos culturais e académicos. O leitorado atua ainda como ponto de contacto para estudantes, docentes e investigadores interessados em oportunidades de estudo, ensino e investigação na Alemanha, promovendo assim o intercâmbio académico luso-alemão em múltiplas áreas.

O leitorado do DAAD é atualmente representado por Jessica Klein.

Seminários

Brevemente....

Teses orientadas pelos docentes do DEG

Últimas teses defendidas
Doutoramento

2023 Laura Lopez Casado “ Fanzines feministas y queer ibéricos. Prácticas, estéticas y relaciones desde los anos 80 hasta la actualidad”. PhD in Comparative Studies. http://hdl.handle.net/10451/62260

2022 – Vanessa Montesi: Moving Across Page, Stage, Canvas: Theatrical Dance as a Form of Intermedial Translation. Tese elaborada para a obtenção do grau de Doutoramento Europeu em Estudos Comparatistas. Orientada por Claudia J. Fischer e Barbara Ivančic. FLUL. Data de defesa: 6 de Junho 2022. Summa cum Laude (por unanimidade) ulflvmontesi_td.pdf Menção honrosa Museu do Teatro e Dança; Publicação Univ Leuven. Moving Across Page, Stage, Canvas: Theatrical Dance as a Form of Intermedial Translation | TranscUlturAl: A Journal of Translation and Cultural Studies (ualberta.ca). http://hdl.handle.net/10451/53742

2022 - Elena Cordero Hoyo “Women’s Access to silent cinema in Portugal and Spain: the case studies of Virginia de Castro e Almeida and Helena Cortesina” (Co-orientação). http://hdl.handle.net/10451/56230

2021 - Ana Romão. Título da Tese: “Weaponized Women in Contemporary Visual Culture: Representing Military Woman in the ‘War on Terror’” (Co-orientação). http://hdl.handle.net/10451/48943

2021 - Representing Life, Resisting Power: A Comparative Approach to Contemporary Biopolitics Through the Lenses of Gonçalo M. Tavares, Francesco Verso, Ken Macleod, and Suzanne Collins. Tese de Doutoramento de Igor Gonçalo Grave Abraços Furão. Doutoramento em Estudos Comparatistas, FLUL.


Mestrado

2025 - Manyi Li. Beauty and death in Thomas Mann and Mishima. Dissertação de Mestrado em Estudos Comparatistas. Orientação: Claudia J. Fischer.

2025 - António Isidro Brasil Cardoso. Estudo comparatista entre as obras Doutor Fausto de Thomas Mann e The Time of Our Singing de Richard Powers. Co-orientação Claudia J. Fischer e José Pedro Serra.

2023 – Stefanie Prexl. Feminist Translations. Übersetzung und Übersetzungsanalyse dreier Kurzgeschichten aus Meninas von Maria Teresa Horta. Dissertação de Mestrado em Tradução. Co-orientação Claudia J. Fischer e Andrea Riedel.

2023 - Luiza Nardi Caxiano – “Contar, Recontar, Incluir – uma leitura de Anne with an E” – Mestrado em Estudos de Cultura. Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. http://hdl.handle.net/10451/61868

2022 - Maria Facio Kopke - Espera, Resistência e Género em The Handmaids Tale de Margaret Attwood.” Dissertação de Mestrado em Estudos Comparatistas. http://hdl.handle.net/10451/52876

2022 – Dissertação de Mestrado em Estudos Comparatistas de Madalena Brito Alves Simões Leitão - A Construção da Liberdade em Ponciá Vicêncio e em Afuera crece um mundo”. http://hdl.handle.net/10451/61515

2022 - Dissertação de Mestrado em Cultura e Comunicação de Heloisa Keiko Saito André - Título da Dissertação: A memória da imigração japonesa nos filmes Gaijin: Caminhos da Liberdade e Gaijin: Ama-me como sou. Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. http://hdl.handle.net/10451/51716 / http://hdl.handle.net/10451/56458

2021 - Dissertação de Mestrado em Cultura e Comunicação de Barbara de Accioly Leitão - Título da Dissertação: Identidades feitas à mão: o novo artesanato em resposta à amnésia colectiva”. Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. http://hdl.handle.net/10451/50993

2020 - Dissertação de Mestrado em Estudos Comparatistas de Gil da Silva Ramos Lampreia de Sousa - Título da Dissertação: Auto-ficção e a expressão do Eu em Blankets e Fun Home (co-orientação).

http://hdl.handle.net/10451/44686

2020 - Sérgio Ribeiro. Urfaust e Heinrich von Ofterdingen: um estudo comparatista à luz do pensamento alquímico. Dissertação de Mestrado em Estudos Comparatistas. Orientação: Claudia J. Fischer. http://hdl.handle.net/10451/45945

2018 - Dissertação de Mestrado em Cultura e Comunicação de YueYue Huang. Título da Dissertação: "A Representação da Cultura Americana no Cinema de Hollywood". Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. http://hdl.handle.net/10451/36326

2018 - Dissertação de Mestrado em Cultura e Comunicação de Anna Dutzi. Título da Dissertação: The New Museology from the Perspective of Visual Culture Studies: Lisbon as an Example." Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. http://hdl.handle.net/10451/36721

2018 - Dissertação de Mestrado em Cultura e Comunicação de Bruna Borelli Alvarenga - Título da Dissertação: "As mulheres no espaço público: Experiências urbanas femininas em Portugal"- Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. http://hdl.handle.net/10451/39319

2018 - Dissertação de Mestrado em Cultura e Comunicação de Marta Regina Rodrigues Martins Ferreira - Título da Dissertação: "Imagens e Ideologia: Um estudo da Azulejaria no Estado Novo - Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. http://hdl.handle.net/10451/37231

2018 - Orientadora do Relatório de estágio para obtenção do Grau de Mestre em Cultura e Comunicação de Catarina Duarte Henriques de Oliveira Alves - Título da Dissertação: Estratégias de Comunicação na Divulgação de um Evento Cultural: o Caso DocLisboa”- Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. http://hdl.handle.net/10451/36731

2018 - Mestrado em Cultura e Comunicação de Gonçalo Miguel Martins Gomes. Título da Dissertação:" Don't come Knocking'- O Imaginário Americano de Wim Wenders"- Concluída em 2018. Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. http://hdl.handle.net/10451/37302

2018 - Dissertação de Mestrado em Cultura e Comunicação de Manuel João Gaspar Ferreira Paulo - Título da Dissertação: Retratos da Emigração portuguesa em Ganhar a Vida e Gaiola Dourada"- Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (Co-orientação). http://hdl.handle.net/10451/37299

2017 - Die Vermittlung und Entwicklung interkultureller Kompetenzen im DaF-Unterricht Cataldo, Caterina Sabrina, 1990. http://hdl.handle.net/10451/29875

2017 – Tânia Sobral. Tradução jurídica assistida por computador. Uma avaliação. Relatório de estágio do Mestrado em Tradução. Orientação Claudia J. Fischer. http://hdl.handle.net/10451/32757

2016 – Manca Bolcina. Culturally Specific Elements in the Slovenian and German Translations of the Novel To noč sem jo videl by Drago Jančar. Co-orientação de tese de Mestrado em Tradução. No âmbito de intercâmbio Erasmus+. Universidade de Ljubliana, Eslovénia. Co-orientação Claudia J. Fischer.

2016 – Marina de Brito. Stefan Zweig – por entre traduções e olhares. Dissertação de Mestrado em Tradução. Orientação Claudia J. Fischer. http://hdl.handle.net/10451/25922

2014 - Susana dos Santos Correia – Título da Dissertação: Was hätten Sie denn gemacht?: Pós-Memória, culpa e perdão em Der Vorleser, de Bernhard Schlink e Liliths Töchter, de Anselm Kiefer”. Mestrado em Estudos Comparatistas (Co-orientação) Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. http://hdl.handle.net/10451/12259

2014 - Patrícia Alexandra Valério de Melo. Título da Dissertação: Símbolos e Artefactos Culturais Identitários na Cultura Portuguesa contemporânea”. Mestrado em Cultura e Sociedade na Europa. Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. http://hdl.handle.net/10451/24724

2012/14 – Ricardo Sequeira. A tradução de crítica musical do século XIX à luz da prática crítica de Robert Schumann. Projecto de Mestrado em Tradução. Orientação Claudia J. Fischer. http://hdl.handle.net/10451/12262

2013 – Ruslana Pihel. Uma proposta de tradução dos Contos de Fadas de Hermann Hesse num modelo de edição bilingue. Projecto de Mestrado em Tradução Orientação Claudia J. Fischer. http://hdl.handle.net/10451/10054

2012/13 – Andreia Sousa. Estágio realizado no Instituto Superior de Ciências Policiais e Segurança Interna (ISCPSI). Âmbito da actividade: tradução do plano de estudos actualizado da Escola Superior de Polícia alemã (Deutsche Hochschule der Polizei – DHPol), (Relatório de estágio de Mestrado em Tradução não concluído).

2011/12 – Sílvia Dias. Tradução de literatura médica alemã na área da tecnologia genómica. (Projecto de Mestrado em Tradução não concluído).

2009/10 – João Marques. Homem e máquina ou máquina por homem. Que futuro para a tradução de patentes de invenção? (Co-orientação com Margarita Correia) (Tese de Mestrado em Tradução não concluída).

2010 – Stephanie V. Correia: Traduzir literatura juvenil alemã para português. O exemplo do romance Anton oder die Zeit des unwerten Lebens de Elisabeth Zöller. Projecto de Mestrado em Tradução. Orientação Claudia J. Fischer. https://repositorio.ulisboa.pt/handle/10451/176

2009 - Enquadramentos poéticos e culturais em textos de hip-hop alemão: abordagem cognitiva. Melo, Adília Maria Marques Batista. http://hdl.handle.net/10451/456

 

Ligações Úteis

Associação Portuguesa de Estudos Germanísticos

http://www.germanistik-portugal.org/

Goethe Institut - Instituto Alemão

http://www.goethe.de/ins/pt/lis/ptindex.htm?wt_sc=portugal

Embaixada da Alemanha

http://www.lissabon.diplo.de/Vertretung/lissabon/pt/Startseite.html

Embaixada da Áustria

http://www.bmeia.gv.at/pp/botschaft/lisboa.html

Embaixada da Suíça

http://www.eda.admin.ch/lisbon

Câmara de Comércio e Indústria Luso-Alemã

http://www.ccila-portugal.com/pt/

Departamento de Estudos Clássicos

O Departamento de Estudos Clássicos (DEC) é a unidade da Faculdade de Letras que assegura a leccionação das cadeiras de Estudos Clássicos na Universidade de Lisboa. Os seus docentes leccionam a licenciatura, o mestrado e o doutoramento em Estudos Clássicos. O DEC assegura ainda cadeiras sobre temas clássicos nas licenciaturas de Artes e Humanidades, Estudos Artísticos, Estudos Gerais, História, História da Arte, Línguas, Literaturas e Culturas, ou nos mestrados em Cultura e Comunicação, Estudos Comparatistas, Estudos de Teatro e Teoria da Literatura, entre outros. Esta variedade mostra bem a transversalidade e o carácter absolutamente fundamental dos saberes na área dos Estudos Clássicos.

Alguns docentes do DEC são especialistas em Ciências da Documentação e Informação e leccionam o respectivo mestrado e doutoramento.

O que ensinamos e porquê

Estudos Clássicos é o nome que se dá ao conjunto de disciplinas que estudam as culturas do Mediterrâneo Antigo, em especial da Grécia e Roma antigas. No DEC, ensinamos as línguas (Grego Antigo e Latim) e as literaturas clássicas, a política e sociedade na Grécia Antiga ou no Império Romano e as culturas grega e romana nas suas diferentes vertentes (arte, religião, pensamento, vida quotidiana). Ensinamos também como estas línguas e culturas (aquilo a que chamamos tradição clássica) permaneceram desde a Idade Média até aos nossos dias.

Quem se dedica aos Estudos Clássicos mergulha no mundo dos poemas homéricos, revisita a Acrópole em Atenas e as ruínas do Palatino em Roma, descobre os poemas da época do imperador Augusto, destrinça a evolução das línguas e dialectos clássicos e torna-se capaz de identificar a pervivência de textos, tópicos e ideias, por exemplo, nos manuscritos medievais, nos autores do Renascimento português ou no teatro contemporâneo. Ao encontrar-se na origem de grande parte dos fenómenos culturais do mundo contemporâneo, seja por imitação seja pela rejeição dos modelos herdados da Antiguidade, os Estudos Clássicos permitem adquirir um entendimento mais profundo da cultura actual. Ao mesmo tempo, o estudo de civilizações distantes no tempo implica adquirir várias competências: processar muita informação, reconstruir realidades com base na informação parcial que temos, desenvolver espírito crítico na análise das fontes e compreender e problematizar padrões culturais que se estendem até hoje.

Os nossos cursos

Os cursos de licenciatura, mestrado e doutoramento em Estudos Clássicos estão abertos a todos os alunos interessados no estudo da Antiguidade Grega e Romana e na sobrevivência da sua cultura até à actualidade.

A licenciatura é um curso adaptável aos interesses de cada aluno: os estudantes podem escolher um de três percursos: Estudos Clássicos e Portugueses; Património Clássico da Cultura Europeia; e Tradução das Línguas Clássicas. Todos têm em comum uma estrutura introdutória básica (com alguns níveis de língua, de literatura e de cultura) e todos supõem ainda a existência de algumas cadeiras opcionais que podem ser escolhidas fora do DEC, entre as ofertas dos restantes departamentos da FLUL.

O perfil de Estudos Clássicos e Portugueses é pensado para quem tem interesse nas relações entre as literaturas clássicas e a literatura portuguesa ou para quem pretende ser professor no ensino básico e secundário. Património Clássico da Cultura Europeia é o perfil mais adequado para quem está mais interessado nas questões culturais e nas suas ligações com o mundo moderno e contemporâneo. O perfil de Tradução das Línguas Clássicas foca-se nas línguas e literaturas e é pensado para quem quer prosseguir estudos na mesma área e lidar com fluidez com textos escritos em Latim ou em Grego Antigo.

O mestrado e doutoramento em Estudos Clássicos oferecem conhecimentos das línguas, literaturas e culturas clássicas e promovem o desenvolvimento de investigação. Leccionados por um corpo docente especializado e internacionalmente reconhecido, oferecem aos estudantes uma relação estreita com a investigação desenvolvida no Centro de Estudos Clássicos da Universidade de Lisboa. Ambos os cursos oferecem oportunidades de mobilidade internacional. O nosso mestrado, por exemplo, participa em duas iniciativas europeias: o Master CLE e o European Master in Classical Cultures (EMCC).

Quem somos

Professores Catedráticos

 

Professores Associados

 

Professores Auxiliares

 

Professores Convidados (2024-2025)

 

Contactos

Director do Departamento em Estudos Clássicos

Prof. Doutor Bernardo Mota

Email: bernardomota@campus.ul.pt

 

Seminários 2025/2026

 

  

 

Descrição breve de seminários 2025/2026

 

 

Mestrado

 

 

 

Semestre 1

 

Seminário de investigação S1 (2ª feira, 9h30-12h30)

(Para obtenção de créditos é obrigatória a frequência do Seminário de Investigação S2)

Docente: Rui Pina Coelho

 

A utopia, o fim do mundo, a performance e o teatro político

As últimas décadas têm vindo a ser marcadas por uma crescente noção de finitude, impulsionada por crises sucessivas, dos colapsos financeiros globais à emergência climática. Diante deste cenário, a relevância das artes performativas é colocada em questão: qual pode ser o papel do teatro e da performance em tempos de “fim-dos-tempos”? Partindo desta indagação, este seminário propõe uma investigação teórica e crítica sobre o teatro político e as suas potencialidades diante do contexto actual, articulando perspectivas de pensadores como Jameson, Badiou, Castoriadis, Butler, Mouffe, Dolan, Neveux ou Malzacher, e em torno de tópicos como pensamento utópico, crise de imaginação, sonho social ou assembleia.

 

Utopia, the end of the world, performance and political theatre

The last few decades have been marked by a growing notion of finitude, driven by successive crises, from global financial collapses to the climate emergency. Faced with this scenario, the relevance of the performing arts is being called into question: what role can theatre and performance play in times of ‘end-of-times’? Starting from this question, this seminar proposes a theoretical and critical investigation into political theatre and its potential in the current context, articulating the perspectives of thinkers such as Jameson, Badiou, Castoriadis, Butler, Mouffe, Dolan, Neveux or Malzacher, and around topics such as utopian thinking, crisis of imagination, social dream or assembly.

 

 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance - Sobre Shakespeare (4ª feira 14h00-17h00)

Docente: Maria Sequeira Mendes

 

Sobre Shakespeare

Neste seminário discutem-se algumas peças de Shakespeare e as suas encenações. É discutida uma peça em cada duas aulas. Na primeira analisam-se encenações consideradas fiéis ao texto. Na segunda discutem-se adaptações que desconstroem, destroem ou problematizam o texto. O visionamento de adaptações diferentes permite conversar sobre a ideia de cânone e questionar como se encena e analisa um espectáculo. Procura-se compreender como se pode, e se se deve, levar o repertório clássico a uma sala de teatro. Devem as adaptações ser convencionais? Será o melhor espectáculo de Shakespeare aquele que é mais fiel ao texto?  Ou, pelo contrário, aquele que elimina o texto por completo?

 

About Shakespeare

This seminar discusses some of Shakespeare's plays and their stagings. One play is discussed every two sessions. The first analyses stagings that are considered faithful to the text. The second discusses adaptations that deconstruct, destroy or problematise the text. Watching different adaptations allows us to discuss the idea of the canon and question how a show is staged and analysed. The aim is to understand how the classical repertoire can and should be brought to a theatre. Should adaptations be conventional? Is the best Shakespeare show the one that is most faithful to the text? Or, on the contrary, the one that eliminates the text altogether?

 

 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Teatro: democracia e revolução (6ª-feira 14h-17h00) 

Docentes: Projeto de investigadores do Centro de Estudos de Teatro da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa

 

Teatro: democracia e revolução

O estudo das revoluções como marco de transformação cultural e de quebra da ordem política e social, ao mesmo tempo suspensão do devir da história e motor da história, constitui uma relevante chave interpretativa da historiografia moderna. Como explica Enzo Traverso em Revolution: an intellectual history (2021), longe de qualquer determinismo histórico ou linearidade hermenêutica, a compreensão do fenómeno revolucionário requer um olhar atento, por um lado, à especificidade de cada uma das suas concretizações e, por outro, à multiplicidade das suas manifestações, atendendo à inter-relação entre dinâmicas colectivas e individuais, entre objectivos programáticos e realidade empírica e aos modos de preservação e activação dessas memórias. 

Enquadrando o objecto de estudo na história cultural e circunscrevendo-o à relação entre as artes performativas e o período conhecido como Processo Revolucionário em Curso (PREC), este seminário pretende revisitar criticamente este momento da História do Teatro e da Performance em Portugal, problematizar a sua memória e reflectir sobre  o seu papel na construção da democracia portuguesa. Tomar-se-ão como principais eixos de trabalho 1) os modos de renovação e continuidade dentro do sistema teatral, 2) os actores e os agentes (colectivos e individuais, nacionais e internacionais), e 3) as propostas de reconfiguração das relações entre teatro-estado e teatro-sociedade.         

 

Theatre: Democracy and Revolution

The exploration of revolutions as significant events in cultural transformation and disruptions of political and social order presents a complex dynamic, representing both a pause in the progression of history and a catalyst for historical change. This duality serves as a critical interpretative framework within modern historiography. As Enzo Traverso articulates in Revolution: An Intellectual History (2021), analysing revolutionary phenomena moves beyond historical determinism and linear interpretations. It requires a nuanced examination of the unique characteristics and various expressions of each revolution, while considering the interplay of collective and individual dynamics, the relationship between intended goals and actual outcomes, and the means by which these memories are preserved and brought to life.

Focusing on a cultural history perspective and concentrating on the connection between the performing arts and the period known as the Ongoing Revolutionary Process (PREC), this seminar seeks to offer a critical analysis of this pivotal moment in the history of theatre and performance in Portugal. It will address the memory of this theatrical era and its significance in shaping Portuguese democracy. The seminar will center on three primary areas of discussion: 1) the processes of renewal and continuity within the theatrical landscape, 2) the roles of various stakeholders (both collective and individual, national and international), and 3) the strategies for redefining the relationships between theatre and the state, as well as theatre and society.

 

 

Seminário de Orientação I (2ª feira 14h00-17h00)

Docente: J.M. Vieira Mendes

 

Este seminário é um espaço para o planeamento e desenvolvimento inicial da investigação com vista à execução do trabalho final, culminando com uma apresentação escrita do projeto de pesquisa. Partindo das duas possibilidades de trabalhos finais possíveis – dissertação e relatório de projeto – as alunas e alunos serão convidados a trabalhar e questionar as suas propostas, a testar métodos de investigação e a familiarizar-se com bibliografia, trabalho de pesquisa, cronogramas, discussão e formulação de pensamento.  

  

This seminar gives context for the initial planning and development of research, envisioning the elaboration of the final work, culminating in a written presentation of the research project. Departing from the two options of the final work - a 'dissertation' or a 'project' - students will be invited to work on and question their proposals, to test research methods and to familiarise themselves with specialised bibliography, research work, timelines, discussion and formulation of thought.  

 

 

 

Semestre 2

 

 

Seminário de Investigação S2 - Sonhos partilhados

Seminário intensivo. Todos os dias, durante duas semanas (27 de maio - 5 de junho), das 9h30 às12h30.

(Para obtenção de créditos é obrigatória a frequência do Seminário de Investigação S1)

Docente: Victoria Pérez-Royo (A convite do Centro de Estudos de Teatro da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa)

 

Sonhos partilhados

Este seminário baseia-se no desejo de sacudir a corporeidade moderno-colonial herdada para a libertar de constrangimentos que limitam as nossas capacidades. Partiremos de um desejo de desarticular um regime corpóreo que encerra cada sujeito num único corpo, que capitaliza as capacidades afectivas e comunicativas, que limita a perceção ao nível do reconhecível, identificável e nomeável como claro e distinto, e que relega para o estatuto do inexistente uma boa parte das realidades que não encontraram um nome e que se situam nos corpos, mas que não se reduzem ao físico, como as que são descobertas pelas nossas capacidades visionárias, oníricas ou alucinatórias.

Estas corporeidades não estão apenas no palco, mas também nos próprios corpos daqueles de nós que escrevem e se dedicam à investigação. Por esta razão, o seminário centrar-se-á não só na revisão de textos e na partilha de reflexões, mas também em práticas experimentais de escrita que nos podem ajudar a vislumbrar outros lugares a partir dos quais enunciar e dar voz e palavra às nossas intuições.

 

Shared dreams

This seminar is based on the desire to shake up inherited modern-colonial corporeality in order to free it from constraints that limit our capacities. We will start from a desire to dismantle a corporeal regime that encloses each subject in a single body, that capitalises on affective and communicative capacities, that limits perception to the level of the recognisable, identifiable and nameable as clear and distinct, and that relegates to the status of the non-existent a large part of the realities that have not found a name and that are located in bodies, but that are not reduced to the physical, such as those that are discovered by our visionary, oneiric or hallucinatory capacities.

These corporealities are not only on stage, but also in the very bodies of those of us who write and dedicate ourselves to research. For this reason, the seminar will focus not only on reviewing texts and sharing reflections, but also on experimental writing practices that can help us glimpse other places from which to enunciate and give voice and words to our intuitions.

 

Intensive Seminar. Every day, from 25th of May - 5th of June. (9h30-12h30)

 

More information soon.

 

 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Literatura dramática (2ª feira, 14h00-17h00)

Docente: J.M. Vieira Mendes e convidados

 

Literatura dramática

Este seminário parte do princípio de que à literatura dramática, enquanto género literário, tem sido dada pouca atenção académica. Com o intuito de compensar, foi endereçado um convite a vários docentes da Faculdade de Letras de diferentes departamentos para escolherem um texto deste género literário para uma aula. Se a literatura dramática aqui se afirma enquanto género, também se perceberá que encontrar-lhe uma especificidade ontológica ou uma necessária relação com o espetáculo não é um modelo necessário para a sua leitura. Com as perspetivas diversificadas que iremos encontrar ao longo do semestre bem como com a variedade de textos e autores, sobressairá um interesse pela leitura silenciosa do texto dramático, liberta dos espartilhos teatrais e dramáticos que assombram a sua existência. 

Serão lidas peças de Lope de Vega, Sarah Kane, Heiner Müller, Pasolini, Maria Velho da Costa, Tchekov, Anouilh, Ésquilo, Gertrude Stein ou Fassbinder, e.o.

 

Dramatic Literature

This seminar is based on the premise that dramatic literature, as a literary genre, has received little academic attention. To address this, several professors from different departments of our Faculty were invited to select a dramatic text for a class. While this seminar affirms drama as a genre, it also demonstrates that defining it through an ontological specificity or a necessary connection to performance is not essential for its interpretation. Through the diverse perspectives explored throughout the semester, as well as the variety of texts and authors, the seminar will highlight an interest in the silent reading of dramatic texts—free from the theatrical and dramatic constraints that often overshadow their existence.

Plays by Lope de Vega, Sarah Kane, Heiner Müller, Pasolini, Maria Velho da Costa, Chekhov, Anouilh, Aeschylus, Gertrude Stein, and Fassbinder, among others, will be studied.

 

 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Teoria Fílmica (3ª feira 14h00-17h00)

Docente: Mariana Liz

 

Teoria fílmica 

Este seminário tem como objetivo apresentar aos alunos os debates críticos fundamentais que têm sustentado o estudo e conceptualização das imagens em movimento. Dedica-se aos principais contextos de produção, circulação e receção crítica do cinema e televisão. Está estruturado em torno de três conceitos: textualidade, receção e representação. Explora, assim, questões como ideologia, autoria e realismo; a composição, funcionamento e impacto das indústrias e instituições do sector, o olhar do espectador e a performance; e os géneros cinematográficos e audiovisuais, questões de género e diversidade. Pretende-se, com este seminário, ampliar o conhecimento dos estudantes sobre os principais enquadramentos teóricos que sustentam a análise das imagens em movimento em relação a outras artes, aos seus públicos e audiências, e à sociedade de forma mais abrangente.

 

Film Theory

This module introduces students to the fundamental critical debates that have supported the study and conceptualization of the moving image. With a particular focus on film, it is dedicated to studying the main contexts of production, circulation and critical reception of cinema and television. It is structured around three concepts: textuality, reception and representation. It thus explores issues such as ideology, authorship and realism; the composition, functioning and impact of the sector's industries and institutions, the spectator's gaze, stardom and performance; cinematographic and audiovisual genres, gender and diversity issues. The aim of the module is to expand the students’ knowledge of the main theoretical frameworks that support the analysis of moving images in relation to other arts, their publics and audiences, as well as society more broadly.

            

 

Seminário de orientação II (2ª feira, 9h30-12h30)

Docente: Rui Pina Coelho

 

Este seminário proporciona um espaço para a discussão dos trabalhos de investigação e redação em curso, aproveitando as contribuições de quem nele participa. Culminará com uma apresentação pública de cada um dos trabalhos no final do semestre para a qual serão convidados os docentes e estudantes do Programa, investigadores da área e especialistas nos assuntos abordados. O objetivo final do seminário é a produção e apresentação, por parte dos participantes, do projeto da sua dissertação ou relatório de projeto.

 

This seminar will provide a space for discussion of ongoing research and writing work, drawing on the contributions of those participating in it. The seminar will culminate with a public presentation of each of the papers at the end of the semester to which faculty members and students of the Programme, researchers in the field and specialists in the issues addressed will be invited. The final objective of the seminar is the production, by the participants, of a detailed summary of their argument or part of a chapter of their future thesis or projects.

 

 

 

 

Doutoramento

 

 

 

Semestre 1 

 

Seminário de Doutoramento S1 (2ª feira, 9h30-12h30)

(Para obtenção de créditos é obrigatória a frequência do Seminário de Doutoramento S2)

Docente: Rui Pina Coelho

 

A utopia, o fim do mundo, a performance e o teatro político 

As últimas décadas têm vindo a ser marcadas por uma crescente noção de finitude, impulsionada por crises sucessivas, dos colapsos financeiros globais à emergência climática. Diante deste cenário, a relevância das artes performativas é colocada em questão: qual pode ser o papel do teatro e da performance em tempos de “fim-dos-tempos”? Partindo desta indagação, este seminário propõe uma investigação teórica e crítica sobre o teatro político e as suas potencialidades diante do contexto actual, articulando perspectivas de pensadores como Jameson, Badiou, Castoriadis, Butler, Mouffe, Dolan, Neveux ou Malzacher, e em torno de tópicos como pensamento utópico, crise de imaginação, sonho social ou assembleia.

 

Utopia, the end of the world, performance and political theatre

The last few decades have been marked by a growing notion of finitude, driven by successive crises, from global financial collapses to the climate emergency. Faced with this scenario, the relevance of the performing arts is being called into question: what role can theatre and performance play in times of ‘end-of-times’? Starting from this question, this seminar proposes a theoretical and critical investigation into political theatre and its potential in the current context, articulating the perspectives of thinkers such as Jameson, Badiou, Castoriadis, Butler, Mouffe, Dolan, Neveux or Malzacher, and around topics such as utopian thinking, crisis of imagination, social dream or assembly.

 

 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Sobre Shakespeare  (4ª feira 14h00-17h00)

Docente: Maria Sequeira Mendes

 

Sobre Shakespeare

Neste seminário discutem-se algumas peças de Shakespeare e as suas encenações. É discutida uma peça em cada duas aulas. Na primeira analisam-se encenações consideradas fiéis ao texto. Na segunda discutem-se adaptações que desconstroem, destroem ou problematizam o texto. O visionamento de adaptações diferentes permite conversar sobre a ideia de cânone e questionar como se encena e analisa um espectáculo. Procura-se compreender como se pode, e se se deve, levar o repertório clássico a uma sala de teatro. Devem as adaptações ser convencionais? Será o melhor espectáculo de Shakespeare aquele que é mais fiel ao texto?  Ou, pelo contrário, aquele que elimina o texto por completo?

 

About Shakespeare

This seminar discusses some of Shakespeare's plays and their stagings. One play is discussed every two sessions. The first analyses stagings that are considered faithful to the text. The second discusses adaptations that deconstruct, destroy or problematise the text. Watching different adaptations allows us to discuss the idea of the canon and question how a show is staged and analysed. The aim is to understand how the classical repertoire can and should be brought to a theatre. Should adaptations be conventional? Is the best Shakespeare show the one that is most faithful to the text? Or, on the contrary, the one that eliminates the text altogether?

 

 

 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Multiculturalismo e dinâmicas interculturais (5ª-feira, 17h00-20h00)

Docente: Inocência Mata

 

Mais informações em breve.

 

More information soon.

 

 

Seminário de Orientação I (2ª feira, 14h00-17h00)

Docente: J. M. Vieira Mendes

 

Este seminário é um espaço para o planeamento e desenvolvimento inicial da investigação com vista à execução do trabalho final, culminando com uma apresentação escrita do projeto de pesquisa. As alunas e alunos serão convidados a trabalhar e questionar as suas propostas, a testar métodos de investigação e a familiarizar-se com bibliografia, trabalho de pesquisa, cronogramas, discussão e formulação de pensamento.  

  

This seminar gives context for the initial planning and development of research, envisioning the elaboration of the final work, culminating in a written presentation of the research project. Students will be invited to work on and question their proposals, to test research methods and to familiarise themselves with specialised bibliography, research work, timelines, discussion and formulation of thought.  

 

 

Semestre 2

 

Seminário de Doutoramento S2 

(Para obtenção de créditos é obrigatória a frequência do Seminário de Doutoramento S1)

Seminário intensivo. Todos os dias, de 25 de maio a 5 de junho. (9h30-12h30)

Docente: Victoria Pérez-Royo (A convite do Centro de Estudos de Teatro da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa)

 

Sonhos partilhados

Este seminário baseia-se no desejo de sacudir a corporeidade moderno-colonial herdada para a libertar de constrangimentos que limitam as nossas capacidades. Partiremos de um desejo de desarticular um regime corpóreo que encerra cada sujeito num único corpo, que capitaliza as capacidades afectivas e comunicativas, que limita a perceção ao nível do reconhecível, identificável e nomeável como claro e distinto, e que relega para o estatuto do inexistente uma boa parte das realidades que não encontraram um nome e que se situam nos corpos, mas que não se reduzem ao físico, como as que são descobertas pelas nossas capacidades visionárias, oníricas ou alucinatórias.

Estas corporeidades não estão apenas no palco, mas também nos próprios corpos daqueles de nós que escrevem e se dedicam à investigação. Por esta razão, o seminário centrar-se-á não só na revisão de textos e na partilha de reflexões, mas também em práticas experimentais de escrita que nos podem ajudar a vislumbrar outros lugares a partir dos quais enunciar e dar voz e palavra às nossas intuições.

 

 

Shared dreams

This seminar is based on the desire to shake up inherited modern-colonial corporeality in order to free it from constraints that limit our capacities. We will start from a desire to dismantle a corporeal regime that encloses each subject in a single body, that capitalises on affective and communicative capacities, that limits perception to the level of the recognisable, identifiable and nameable as clear and distinct, and that relegates to the status of the non-existent a large part of the realities that have not found a name and that are located in bodies, but that are not reduced to the physical, such as those that are discovered by our visionary, oneiric or hallucinatory capacities.

These corporealities are not only on stage, but also in the very bodies of those of us who write and dedicate ourselves to research. For this reason, the seminar will focus not only on reviewing texts and sharing reflections, but also on experimental writing practices that can help us glimpse other places from which to enunciate and give voice and words to our intuitions.

 

Intensive Seminar. Every day, from 25th of May-5th of June. (9h30-12h30)

 

More information soon.

 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance - Literatura dramática (2ª feira, 14h00-17h00)

Docente: J.M Vieira Mendes e convidados

 

Literatura dramática

Este seminário parte do princípio de que à literatura dramática, enquanto género literário, tem sido dada pouca atenção académica. Com o intuito de compensar, foi endereçado um convite a vários docentes da Faculdade de Letras de diferentes departamentos para escolherem um texto deste género literário para uma aula. Se a literatura dramática aqui se afirma enquanto género, também se perceberá que encontrar-lhe uma especificidade ontológica ou uma necessária relação com o espetáculo não é um modelo necessário para a sua leitura. Com as perspetivas diversificadas que iremos encontrar ao longo do semestre bem como com a variedade de textos e autores, sobressairá um interesse pela leitura silenciosa do texto dramático, liberta dos espartilhos teatrais e dramáticos que assombram a sua existência.

Serão lidas peças de Lope de Vega, Sarah Kane, Heiner Müller, Pasolini, Maria Velho da Costa, Tchekov, Anouilh, Ésquilo, Gertrude Stein ou Fassbinder, e.o.

 

Dramatic Literature

This seminar is based on the premise that dramatic literature, as a literary genre, has received little academic attention. To address this, several professors from different departments of our Faculty were invited to select a dramatic text for a class. While this seminar affirms drama as a genre, it also demonstrates that defining it through an ontological specificity or a necessary connection to performance is not essential for its interpretation. Through the diverse perspectives explored throughout the semester, as well as the variety of texts and authors, the seminar will highlight an interest in the silent reading of dramatic texts—free from the theatrical and dramatic constraints that often overshadow their existence.

Plays by Lope de Vega, Sarah Kane, Heiner Müller, Pasolini, Maria Velho da Costa, Chekhov, Anouilh, Aeschylus, Gertrude Stein, and Fassbinder, among others, will be studied.

 

 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – A Imagem Projetada (5ª-feira, 9h30-12h30)

Docente: Pedro Lapa

 

A Imagem Projetada

O seminário é dedicado à imagem projetada. Tem como objetivo compreender o filme como arte e as suas implicações na emergência do sistema da arte em geral. Os tópicos principais do programa versam: as primeiras experiências de Warhol; o cinema expandido; os filmes Fluxus; a interrogação do medium pelo filme estrutural; as relações entre observador, técnica e objeto com o filme pós-minimalista; a emergência do vídeo como circuito fechado e interrogação da presença; as vídeo-instalações na transição do milénio e a reorganização da narrativa, trauma, documentário e arquivo, bem como o lugar da imagem projetada no contexto agregativo da prática atual da instalação. 

 

The Projected Image

The seminar is dedicated to the projected image. It aims to understand film as art and its implications for the emergence of the art system in general. The main topics of the program are Warhol's early experiments; expanded cinema; Fluxus films; the interrogation of the medium by structural film; the relationship between observer, technique, and object with post-minimalist film; the emergence of video as a closed circuit and interrogation of presence; video installations at the turn of the millennium and the reorganization of narrative, trauma, documentary and archive, as well as the place of the projected image in the aggregative context of current installation practice.

 

 

Seminário de orientação II (2ª feira, 14h00-17h00)

Docente: Rui Pina Coelho

 

Este seminário proporciona um espaço para a discussão dos trabalhos de investigação e redação em curso, aproveitando as contribuições de quem nele participa. Culminará com uma apresentação pública de cada um dos trabalhos no final do semestre para a qual serão convidados os docentes e estudantes do Programa, investigadores da área e especialistas nos assuntos abordados. O objetivo final do seminário é a produção e apresentação, por parte dos participantes, do projeto da sua tese.

 

This seminar will provide a space for discussion of ongoing research and writing work, drawing on the contributions of those participating in it. The seminar will culminate with a public presentation of each of the papers at the end of the semester to which faculty members and students of the Programme, researchers in the field and specialists in the issues addressed will be invited. The final objective of the seminar is the production, by the participants, of a detailed summary of their argument of their future thesis.

 

Seminários 2026/2027

 

 

Descrição breve de seminários 2026/2027

 

 

Mestrado

Semestre 1

Seminário de investigação S1 (922182) (2ª-feira 9h30-12h30)

(Para obtenção de créditos é obrigatória a frequência do Seminário de Investigação S2)

Docente: Gustavo Vicente

 

Teatro, Performance e Ecologia: correspondências críticas
Neste Seminário de Investigação, começaremos por abordar o contexto expandido de investigação em Estudos de Teatro e Performance, muito particularmente em relação ao recente estado da arte, condicionantes práticas e métodos privilegiados de pesquisa, procurando situar os projectos em curso das/os alunas/os no terreno de possibilidades que se abre a partir desta área. Em paralelo, através da leitura de textos ancorados no campo aberto pelo cruzamento entre os Estudos Artísticos, as Ciências do Ambiente, a Ecocrítica, a Estética e a Antropologia Ambiental, avançaremos com a problematização da relação, sempre complexa, entre a ecologia e a arte. Em particular, as questões que emergem da tensão entre as práticas de investigação artística e a relação do humano com o não-humano, nomeadamente à luz das suas correspondências materiais, filosóficas, culturais e/ou políticas. Por fim, acrescentaremos à pergunta sobre “o que pode a investigação em arte fazer?” o seu devido ricochete: que novos mundos podem ser imaginados a partir da exploração simbiótica entre os Estudos de Teatro e de Performance e a Ecologia?
 
Theatre, Performance and Ecology: critical correspondences
In this Research Seminar, we will begin by addressing the expanded context of research in Theatre and Performance Studies, particularly in relation to the recent state of the art, practical constraints and privileged research methods, seeking to situate the students' current projects in the field of possibilities that opens up from this area. At the same time, through the reading of texts anchored in the field opened up by the crossroads between Art Studies, Environmental Sciences, Ecocriticism, Aesthetics and Environmental Anthropology, we will move forward with the problematisation of the always complex relationship between ecology and art. In particular, the questions that emerge from the tension between artistic research practices and the relationship between the human and the non-human, namely in the light of their material, philosophical, cultural and/or political correspondences. Finally, we will add to the question of ‘what can art research do?’ its due ricochet: what new worlds can be imagined from the symbiotic exploration between Theatre and Performance Studies and Ecology?

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Storytelling (20109) (2ª-feira 14h00-17h00)

Docente: Paula Caspão

 

Este seminário procura alargar o repertório das práticas de contar histórias que trazemos incorporadas. De que estilos discursivos dispomos para dar conta de detalhes e movimentos por vezes difíceis de nomear e ensamblar, no enquadramento de uma investigação académica e da sua inevitável relação com as nossas vidas pessoais e políticas? Percorrendo um conjunto de textos, registos de conversas e ensaios visuais que propõem estilos distintos de pensamento teórico, incluindo formas de ficção especulativa e de fabulação crítica, tentaremos repertoriar maneiras diversas de encontrar, relacionar e historiar vivências de conhecimento. Convocando epistemologias e estilos de investigação feministas que encontramos nos trabalhos de Vinciane Despret, Isabelle Stengers, Christina Sharpe, Saidyia Hartman, Elvia Wilk, Donna Haraway, Alice Zéniter, Fred Moten, Legacy Russel e Lauren Berlant, forjaremos um kit de táticas de anotação e assemblage de pensamento crítico que nos permita pegar em vários fios ao mesmo tempo – a partir da abordagem multidimensional praticada por Françoise Vergès (2019) – e interromper a perpétua revitalização das mesmas “ficções políticas vivas” (Preciado, 2020) com o apelo de Benedikte Zitouni no ouvido: “herdar a revolução científica de outra maneira” (2021).
 
This seminar seeks to expand the repertoire of storytelling practices we have incorporated. What discursive styles do we have at hand to account for details and movements that are sometimes hard to name and assemble, within the framework of academic research and its inevitable relationship with our personal and political lives? Engaging with a set of texts, recorded talks and visual essays that propose dissimilar styles of theoretical thought, including forms of speculative fiction and critical fabulation, we will attempt to inventory diverse ways of encountering, relating, and storytelling experiences of knowledge. By summoning feminist epistemologies and research styles that we find in works by Vinciane Despret, Isabelle Stengers, Christina Sharpe, Saidyia Hartman, Elvia Wilk, Donna Haraway, Alice Zéniter, Fred Moten, Legacy Russel and Lauren Berlant, we will forge a kit of tactics to annotate and assemble critical thought that will allow us to hold several threads at once – based on the multidimensional approach practiced by Françoise Vergès (2019) – and interrupt the perpetual revitalization of the same “living political fictions” (Preciado, 2020) with Benedikte Zitouni’s appeal in the ear: “to inherit the scientific revolution otherwise”(2021).
 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Análise de espetáculos (20132) (6ª feira 9h30-12h30)

Docente: Rui Pina Coelho 

Este seminário propõe uma reflexão de natureza meta-crítica sobre a análise de espectáculos enquanto prática epistemológica, estética e cívica. Longe de ser entendida como um instrumento de validação ou refutação do objecto artístico, a análise do espectáculo é aqui concebida como um exercício de resposta situada e experiencial, no qual a crítica se afirma como um dispositivo capaz de ampliar a “zona de impacto” da obra artística, prolongando a sua inscrição na esfera pública e activando processos de memória e debate crítico. São problematizadas questões metodológicas centrais, nomeadamente a tensão entre abordagens semióticas e fenomenológicas, e discutida a função da crítica no contexto contemporâneo.
 
This seminar proposes a meta-critical reflection on the analysis of performances as an epistemological, aesthetic and civic practice. Far from being understood as an instrument of validation or refutation of the artistic object, the analysis of the spectacle is conceived here as an exercise in situated and experiential response, in which criticism is affirmed as a device capable of extending the ‘zone of impact’ of the artistic work, prolonging its inscription in the public sphere and activating processes of memory and critical debate. Central methodological issues are problematised, namely the tension between semiotic and phenomenological approaches, and the function of criticism in the contemporary context is discussed.
 

 

Seminário de Orientação I (20008) (6ª-feira 14h00-17h00)

Docente: Gustavo Vicente e Rui Pina Coelho

 

Este seminário é um espaço para o planeamento e desenvolvimento inicial da investigação com vista à execução do trabalho final, culminando com uma apresentação escrita do projeto de pesquisa. As alunas e alunos serão convidados a trabalhar e questionar as suas propostas, a testar métodos de investigação e a familiarizar-se com bibliografia, trabalho de pesquisa, cronogramas, discussão e formulação de pensamento.  
  
This seminar gives context for the initial planning and development of research, envisioning the elaboration of the final work, culminating in a written presentation of the research project. Students will be invited to work on and question their proposals, to test research methods and to familiarise themselves with specialised bibliography, research work, timelines, discussion and formulation of thought.  

 

Semestre 2

Seminário de Investigação S2 – Seminário intensivo (922182) (31 de maio a 11 de junho 9h30-12h30)

 
 
Mais informação em breve
More information soon.
 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – V-Effekt (20110) (2ª-feira14h00-17h00)

Docente: J.M. Vieira Mendes 

 
Em 2026 passarão 70 anos sobre a morte de Bertolt Brecht, o que significa que a sua obra entrará em domínio público. Aproveitando a efeméride, este seminário debruçar-se-á sobre vestígios da obra do autor alemão tendo como centro o afamado "Verfremdungseffekt", que aqui será traduzido por “efeito de estranhamento”. Relacionar-nos-emos com textos de Brecht em que surge o conceito e procuraremos genealogias possíveis para o seu pensamento, para além de seguirmos as suas repercussões na tentativa de entender de que modo reverbera em discussões contemporâneas sobre público, espectadoria, experiência da obra de arte ou a relação entre arte e sociedade. Ler-se-ão previsivelmente não só textos de Brecht como de Diderot, Walter Benjamin, Marx ou Fredric Jameson, concentrando-nos na “estranheza” como estratégia crítica e no radical "fremd" (estranho o estrangeiro) que ocupa o coração do efeito.
 
In 2026, it will be 70 years since the death of Bertolt Brecht, which means that his work will enter the public domain. Taking advantage of this anniversary, this seminar will focus on traces of the German author's work, centering on the famous 'Verfremdungseffekt', which will be translated here as the “estrangement effect.” We will examine Brecht's texts in which the concept appears and seek possible genealogies for his thinking, as well as following its repercussions in an attempt to understand how it reverberates in contemporary discussions about the public, spectatorship, the experience of the work of art, or the relationship between art and society. We will predictably read not only texts by Brecht, but also by Diderot, Walter Benjamin, and Fredric Jameson, focusing on “strangeness” as a critical strategy and on the radical ‘fremd’ (stranger or foreigner) that occupies the heart of the effect.

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Braços e pernas (20134) (6ª-feira 14h00-17h00)

Docente: Maria Sequeira Mendes

Este seminário discute um conjunto de episódios, poemas e espectáculos em que as personagens não conseguem reconhecer-se (no sentido cavelliano) a si próprios ou a outros devido a uma confusão de braços e pernas. Os exemplos são variados e cruciais na história das artes performativas: desde Anfitrião, de Plauto, ao episódio de Caliban, Stephano e Trinculo, em A Tempestade, de Shakespeare, ou Self-Unfinished, de Xavier LeRoy. A partir dessa desordem corporal, tornam-se aparentemente incertas as fronteiras entre identidade, voz e agentes da acção. Para além das obras mencionadas, ler-se-ão algumas peças muito más, como Jack Juggler, e outras muito boas, como Happy Days, de Beckett, assim como poemas de Siegfried Sassoon e Anne Sexton, e alguns capítulos de livros de Stanley Cavell e Barbara E Johnson. Mais do que apresentar um conjunto de exemplos, este seminário procura compreender que tipo de perícia interpretativa devem possuir aqueles que precisam de determinar a quem pertencem as pernas e os braços à sua volta.

 
This seminar discusses a series of episodes, poems and performances in which the characters are unable to recognise themselves or others (in the Cavellian sense) due to a confusion of arms and legs. The examples are varied and crucial in the history of the performing arts: from Plautus' Amphitryon to the episode of Caliban, Stephano and Trinculo in Shakespeare's The Tempest or Xavier LeRoy's Self-Unfinished. From this bodily disorder, the boundaries between identity, voice and agents of action apparently become uncertain. In addition to the works mentioned above, we will read some very bad plays, such as Jack Juggler, and some very good ones, such as Happy Days, by Beckett, as well as poems by Siegfried Sassoon and Anne Sexton, and some chapters from books by Stanley Cavell and Barbara E Johnson. Rather than presenting a set of examples, this seminar seeks to understand what kind of interpretative expertise to determine who owns the legs and arms should one possess.

 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Teoria fílmica (20013) (3ª-feira 14h00-17h00)

Docente: Mariana Liz

 

Este seminário tem como objetivo apresentar aos alunos os debates críticos fundamentais que têm sustentado o estudo e conceptualização das imagens em movimento. Dedica-se aos principais contextos de produção, circulação e receção crítica do cinema e televisão. Está estruturado em torno de três conceitos: textualidade, receção e representação. Explora, assim, questões como ideologia, autoria e realismo; a composição, funcionamento e impacto das indústrias e instituições do sector, o olhar do espectador e a performance; e os géneros cinematográficos e audiovisuais, questões de género e diversidade. Pretende-se, com este seminário, ampliar o conhecimento dos estudantes sobre os principais enquadramentos teóricos que sustentam a análise das imagens em movimento em relação a outras artes, aos seus públicos e audiências, e à sociedade de forma mais abrangente.
 
 
This seminar introduces students to the fundamental critical debates that have supported the study and conceptualization of the moving image. With a particular focus on film, it is dedicated to studying the main contexts of production, circulation and critical reception of cinema and television. It is structured around three concepts: textuality, reception and representation. It thus explores issues such as ideology, authorship and realism; the composition, functioning and impact of the sector's industries and institutions, the spectator's gaze, stardom and performance; cinematographic and audiovisual genres, gender and diversity issues. The aim of the module is to expand the students’ knowledge of the main theoretical frameworks that support the analysis of moving images in relation to other arts, their publics and audiences, as well as society more broadly.

 

Seminário de orientação II (20009) (2ª-feira 9h30-12h30)

Docente: Paula Caspão e José Pedro Sousa

 

Este seminário proporciona um espaço para a discussão dos trabalhos de investigação e redação em curso, aproveitando as contribuições de quem nele participa. Culminará com uma apresentação pública de cada um dos trabalhos no final do semestre para a qual serão convidados os docentes e estudantes do Programa, investigadores da área e especialistas nos assuntos abordados. O objetivo final do seminário é a produção e apresentação, por parte dos participantes, do projeto da sua dissertação ou relatório de projeto.
 
This seminar will provide a space for discussion of ongoing research and writing work, drawing on the contributions of those participating in it. The seminar will culminate with a public presentation of each of the papers at the end of the semester to which faculty members and students of the Programme, researchers in the field and specialists in the issues addressed will be invited. The final objective of the seminar is the production, by the participants, of a detailed summary of their argument or part of a chapter of their future thesis or projects.
 

  

Doutoramento

 

 

Semestre 1 

Seminário de Doutoramento S1 (922176) (2ª-feira 9h30-12h30)

(Para obtenção de créditos é obrigatória a frequência do Seminário de Investigação S2)

Docente: Gustavo Vicente

 

Teatro, Performance e Ecologia: correspondências críticas
Neste Seminário de Investigação, começaremos por abordar o contexto expandido de investigação em Estudos de Teatro e Performance, muito particularmente em relação ao recente estado da arte, condicionantes práticas e métodos privilegiados de pesquisa, procurando situar os projectos em curso das/os alunas/os no terreno de possibilidades que se abre a partir desta área. Em paralelo, através da leitura de textos ancorados no campo aberto pelo cruzamento entre os Estudos Artísticos, as Ciências do Ambiente, a Ecocrítica, a Estética e a Antropologia Ambiental, avançaremos com a problematização da relação, sempre complexa, entre a ecologia e a arte. Em particular, as questões que emergem da tensão entre as práticas de investigação artística e a relação do humano com o não-humano, nomeadamente à luz das suas correspondências materiais, filosóficas, culturais e/ou políticas. Por fim, acrescentaremos à pergunta sobre “o que pode a investigação em arte fazer?” o seu devido ricochete: que novos mundos podem ser imaginados a partir da exploração simbiótica entre os Estudos de Teatro e de Performance e a Ecologia?
 
Theatre, Performance and Ecology: critical correspondences
In this Research Seminar, we will begin by addressing the expanded context of research in Theatre and Performance Studies, particularly in relation to the recent state of the art, practical constraints and privileged research methods, seeking to situate the students' current projects in the field of possibilities that opens up from this area. At the same time, through the reading of texts anchored in the field opened up by the crossroads between Art Studies, Environmental Sciences, Ecocriticism, Aesthetics and Environmental Anthropology, we will move forward with the problematisation of the always complex relationship between ecology and art. In particular, the questions that emerge from the tension between artistic research practices and the relationship between the human and the non-human, namely in the light of their material, philosophical, cultural and/or political correspondences. Finally, we will add to the question of ‘what can art research do?’ its due ricochet: what new worlds can be imagined from the symbiotic exploration between Theatre and Performance Studies and Ecology?

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Storytelling (20125) (2ª-feira 14h00-17h00)

Docente: Paula Caspão

 

Este seminário procura alargar o repertório das práticas de contar histórias que trazemos incorporadas. De que estilos discursivos dispomos para dar conta de detalhes e movimentos por vezes difíceis de nomear e ensamblar, no enquadramento de uma investigação académica e da sua inevitável relação com as nossas vidas pessoais e políticas? Percorrendo um conjunto de textos, registos de conversas e ensaios visuais que propõem estilos distintos de pensamento teórico, incluindo formas de ficção especulativa e de fabulação crítica, tentaremos repertoriar maneiras diversas de encontrar, relacionar e historiar vivências de conhecimento. Convocando epistemologias e estilos de investigação feministas que encontramos nos trabalhos de Vinciane Despret, Isabelle Stengers, Christina Sharpe, Saidyia Hartman, Elvia Wilk, Donna Haraway, Alice Zéniter, Fred Moten, Legacy Russel e Lauren Berlant, forjaremos um kit de táticas de anotação e assemblage de pensamento crítico que nos permita pegar em vários fios ao mesmo tempo – a partir da abordagem multidimensional praticada por Françoise Vergès (2019) – e interromper a perpétua revitalização das mesmas “ficções políticas vivas” (Preciado, 2020) com o apelo de Benedikte Zitouni no ouvido: “herdar a revolução científica de outra maneira” (2021).
 
This seminar seeks to expand the repertoire of storytelling practices we have incorporated. What discursive styles do we have at hand to account for details and movements that are sometimes hard to name and assemble, within the framework of academic research and its inevitable relationship with our personal and political lives? Engaging with a set of texts, recorded talks and visual essays that propose dissimilar styles of theoretical thought, including forms of speculative fiction and critical fabulation, we will attempt to inventory diverse ways of encountering, relating, and storytelling experiences of knowledge. By summoning feminist epistemologies and research styles that we find in works by Vinciane Despret, Isabelle Stengers, Christina Sharpe, Saidyia Hartman, Elvia Wilk, Donna Haraway, Alice Zéniter, Fred Moten, Legacy Russel and Lauren Berlant, we will forge a kit of tactics to annotate and assemble critical thought that will allow us to hold several threads at once – based on the multidimensional approach practiced by Françoise Vergès (2019) – and interrupt the perpetual revitalization of the same “living political fictions” (Preciado, 2020) with Benedikte Zitouni’s appeal in the ear: “to inherit the scientific revolution otherwise”(2021).
 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Análise de espetáculos (20131) (6ª feira 9h30-12h30)

Docente: Rui Pina Coelho 

 

Este seminário propõe uma reflexão de natureza meta-crítica sobre a análise de espectáculos enquanto prática epistemológica, estética e cívica. Longe de ser entendida como um instrumento de validação ou refutação do objecto artístico, a análise do espectáculo é aqui concebida como um exercício de resposta situada e experiencial, no qual a crítica se afirma como um dispositivo capaz de ampliar a “zona de impacto” da obra artística, prolongando a sua inscrição na esfera pública e activando processos de memória e debate crítico. São problematizadas questões metodológicas centrais, nomeadamente a tensão entre abordagens semióticas e fenomenológicas, e discutida a função da crítica no contexto contemporâneo.
 
This seminar proposes a meta-critical reflection on the analysis of performances as an epistemological, aesthetic and civic practice. Far from being understood as an instrument of validation or refutation of the artistic object, the analysis of the spectacle is conceived here as an exercise in situated and experiential response, in which criticism is affirmed as a device capable of extending the ‘zone of impact’ of the artistic work, prolonging its inscription in the public sphere and activating processes of memory and critical debate. Central methodological issues are problematised, namely the tension between semiotic and phenomenological approaches, and the function of criticism in the contemporary context is discussed.
 

Seminário de Orientação I (922260) (6ª-feira 14h00-17h00)

Docente: Gustavo Vicente e Rui Pina Coelho

 

Este seminário é um espaço para o planeamento e desenvolvimento inicial da investigação com vista à execução do trabalho final, culminando com uma apresentação escrita do projeto de pesquisa. As alunas e alunos serão convidados a trabalhar e questionar as suas propostas, a testar métodos de investigação e a familiarizar-se com bibliografia, trabalho de pesquisa, cronogramas, discussão e formulação de pensamento.  
  
This seminar gives context for the initial planning and development of research, envisioning the elaboration of the final work, culminating in a written presentation of the research project. Students will be invited to work on and question their proposals, to test research methods and to familiarise themselves with specialised bibliography, research work, timelines, discussion and formulation of thought.  
 

Semestre 2

Seminário de Doutoramento S2 (922176) Seminário intensivo (31 de maio a 11 de junho 9h30-12h30)

  

Mais informação em breve.

More information soon.

 

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – V-Effekt (20133) (2ª-feira14h00-17h00)

Docente: J.M. Vieira Mendes 

 

Em 2026 passarão 70 anos sobre a morte de Bertolt Brecht, o que significa que a sua obra entrará em domínio público. Aproveitando a efeméride, este seminário debruçar-se-á sobre vestígios da obra do autor alemão tendo como centro o afamado "Verfremdungseffekt", que aqui será traduzido por “efeito de estranhamento”. Relacionar-nos-emos com textos de Brecht em que surge o conceito e procuraremos genealogias possíveis para o seu pensamento, para além de seguirmos as suas repercussões na tentativa de entender de que modo reverbera em discussões contemporâneas sobre público, espectadoria, experiência da obra de arte ou a relação entre arte e sociedade. Ler-se-ão previsivelmente não só textos de Brecht como de Diderot, Walter Benjamin, Marx ou Fredric Jameson, concentrando-nos na “estranheza” como estratégia crítica e no radical "fremd" (estranho o estrangeiro) que ocupa o coração do efeito.
 
In 2026, it will be 70 years since the death of Bertolt Brecht, which means that his work will enter the public domain. Taking advantage of this anniversary, this seminar will focus on traces of the German author's work, centering on the famous 'Verfremdungseffekt', which will be translated here as the “alienation effect.” We will examine Brecht's texts in which the concept appears and seek possible genealogies for his thinking, as well as following its repercussions in an attempt to understand how it reverberates in contemporary discussions about the public, spectatorship, the experience of the work of art, or the relationship between art and society. We will predictably read not only texts by Brecht, but also by Diderot, Walter Benjamin, and Fredric Jameson, focusing on “strangeness” as a critical strategy and on the radical ‘fremd’ (stranger or foreigner) that occupies the heart of the effect.

Tópicos em Estudos de Teatro e de Performance – Braços e pernas (20135) (6ª-feira 14h00-17h00)

Docente: Maria Sequeira Mendes

  

Este seminário discute um conjunto de episódios, poemas e espectáculos em que as personagens não conseguem reconhecer-se (no sentido cavelliano) a si próprios ou a outros devido a uma confusão de braços e pernas. Os exemplos são variados e cruciais na história das artes performativas: desde Anfitrião, de Plauto, ao episódio de Caliban, Stephano e Trinculo, em A Tempestade, de Shakespeare, ou Self-Unfinished, de Xavier LeRoy. A partir dessa desordem corporal, tornam-se aparentemente incertas as fronteiras entre identidade, voz e agentes da acção. Para além das obras mencionadas, ler-se-ão algumas peças muito más, como Jack Juggler, e outras muito boas, como Happy Days, de Beckett, assim como poemas de Siegfried Sassoon e Anne Sexton, e alguns capítulos de livros de Stanley Cavell e Barbara E Johnson. Mais do que apresentar um conjunto de exemplos, este seminário procura compreender que tipo de perícia interpretativa devem possuir aqueles que precisam de determinar a quem pertencem as pernas e os braços à sua volta.

 
This seminar discusses a series of episodes, poems and performances in which the characters are unable to recognise themselves or others (in the Cavellian sense) due to a confusion of arms and legs. The examples are varied and crucial in the history of the performing arts: from Plautus' Amphitryon to the episode of Caliban, Stephano and Trinculo in Shakespeare's The Tempest or Xavier LeRoy's Self-Unfinished. From this bodily disorder, the boundaries between identity, voice and agents of action apparently become uncertain. In addition to the works mentioned above, we will read some very bad plays, such as Jack Juggler, and some very good ones, such as Happy Days, by Beckett, as well as poems by Siegfried Sassoon and Anne Sexton, and some chapters from books by Stanley Cavell and Barbara E Johnson. Rather than presenting a set of examples, this seminar seeks to understand what kind of interpretative expertise to determine who owns the legs and arms should one possess.
 
 

Seminário de orientação II (922259) (2ª-feira 9h30-12h30) 

Docente: Paula Caspão e José Pedro Sousa

 

Este seminário proporciona um espaço para a discussão dos trabalhos de investigação e redação em curso, aproveitando as contribuições de quem nele participa. Culminará com uma apresentação pública de cada um dos trabalhos no final do semestre para a qual serão convidados os docentes e estudantes do Programa, investigadores da área e especialistas nos assuntos abordados. O objetivo final do seminário é a produção e apresentação, por parte dos participantes, do projeto da sua dissertação ou relatório de projeto.
 
This seminar will provide a space for discussion of ongoing research and writing work, drawing on the contributions of those participating in it. The seminar will culminate with a public presentation of each of the papers at the end of the semester to which faculty members and students of the Programme, researchers in the field and specialists in the issues addressed will be invited. The final objective of the seminar is the production, by the participants, of a detailed summary of their argument or part of a chapter of their future thesis or projects.